Формирующий эксперимент по развитию образной речи дошкольников на основе произведений изобразительного искусства

Разработанная нами методика была апробирована в экспериментальной группе и включала 15 занятий

Педагогический процесс приобщения дошкольников к искусству осуществлялся нами постепенно, при этом учитывалось своеобразие восприятия детей дошкольного возраста: вначале целостное, нерасчлененное, затем происходит этап осознанного анализа и вторичное целостное восприятие, теперь уже на основе синтеза.

Учитывая это, процесс ознакомления детей старшего дошкольного возраста можно условно разделить на три этапа: первый – эмоциональное целостное восприятие, детальное всматривание в содержание картины; второй – осмысление на уровне обобщения и третий этап – творческое целостное восприятие произведения.

Ознакомление дошкольников с живописью мы строили по принципу усложнения содержания воспринимаемых произведений, средств выразительности, а также методов работы с детьми. Например, на первом этапе мы знакомили детей с пейзажной живописью, отражающей природные явления, наблюдаемые во время прогулок или описанные в литературных произведениях, с жанровыми картинами, где раскрываются бытовые гуманные отношения между взрослыми и детьми, взаимоотношения, в которые дети вступают ежедневно. Далее, на втором этапе детей знакомили с общественными явлениями, в которые дошкольник непосредственно не вступает, но эти явления известны ему по литературным произведениям или из жизни.

В развитии педагогического процесса предусматривалось усложнение не только содержания картины, но и средств выразительности.

Методы ознакомления детей с искусством усложнялись нами также поэтапно – от методов, позволяющих научить детей вычленять единичное в картине (что и как изображено), к методам, способствующим целостному и творческому восприятию произведения. Например, на первом этапе это искусствоведческий рассказ педагога и подробные вопросы, на третьем – вопросы обобщающего характера и мысленное создание собственной картины по названию, данному художником. На первом этапе особое место занимала предварительная работа, а на последующих удельный вес ее уменьшается.

Рассмотрим подробнее разработанную нами экспериментальную методику работы по развитию образной речи на основе ознакомления дошкольников с произведениями изобразительного искусства.

Разработка экспериментальной методики строилась исходя из задач дошкольного образования. Так, государственной программой дошкольного образования «Пралеска» предусмотрены следующие задачи в области развития речи старших дошкольников группы «Фантазеры»:

1)   обогащать словарный запас детей на основе углубления знаний о предметах и явлениях окружающего мира;

2)   учить употреблять в речи слова, наиболее точно обозначающие свойства, качества, признаки предметов, а также материал, из которого они сделаны;

3)   содействовать дальнейшему развитию у детей видовых и родовых понятий, умения осуществлять их дифференциацию;

4)   углублять представления детей о том, что слово имеет значение, смысл и что слова в разговоре необходимо употреблять в соответствии с их значением;

5)   воспитывать интерес к значению слова, особенно мотивированного;

6)   содействовать дальнейшему развитию у детей понимания таких языковых явлений, как антонимия, синонимия, многозначность слова, учить активно использовать их в речи;

7)   знакомить с доступными дошкольникам фразеологизмами; подводить детей к пониманию образных выражений в загадках, объяснению смысла поговорок, поощрять использование их в своей речи .

При отборе произведений живописи для рассматривания с детьми мы опирались на основные положения программы «Пралеска». При этом при отборе по содержанию учитывался принцип актуальности: пейзажные картины соответствовали сезонным изменениям в природе, изучение натюрмортов гармонизировало с общей тематикой календарного планирования, портретная живопись учила детей сопереживанию, умению всматриваться в лица людей и т.д.

В отборе произведений по форме учитывался принцип разнообразия используемых художником средств выразительности и манеры исполнения.

По колористическому решению отбирались картины, выполненные художником в теплой и холодной цветовой гамме, основанной на цветовом контрасте – яркие цветовые пятна или спокойные мазки, живые, яркие, сочные краски или размытые, разбеленные.

Имело значение и композиционное решение. Для рассматривания с детьми отбирались картины, в которых художественные образы расположены в круг, треугольник, асимметрично, симметрично, в центре, статично, динамично и т. д.

Кроме того, нами учитывают также и принцип концентричности, суть которого заключается в возврате к ранее воспринятым картинам, но на более высоком уровне познания. Одна и та же картина предлагается для рассматривания детьми не один раз. Но внимание дошкольников мы направляли на разные цели: выделить отдельные образы, назвать цвет, определить настроение, проанализировать логические связи картины, установить взаимосвязь между содержанием и средствами выразительности.

Особые требования предъявлялись нами к выбору портретов:

1.    Доступность содержания портретов для детского восприятия.

2.    Содержание портрета должно носить воспитывающий, гуманный характер, способствовать формированию нравственно-эстетических качеств, чувств, отношений.

3.    Яркая выраженность эмоционального состояния. Чем эмоциональнее, ярче, убедительнее произведение, тем сильнее оно действует на чувства и сознание зрителей, глубже раскрывается самое содержание изображения.

4.    Разнообразие используемых художником средств выразительности (цвет, композиция, мимика, ритм).

Таким образом, нами были отобраны следующие картины:

Ø пейзажи: «Золотая осень» и «Весна. Март» И. Левитана, «Грачи прилетели» А. Саврасова, «Золотая осень» И. С. Остроухова, «Летом» А. А. Пластова;

Ø портреты: «Стрекоза» И. Е. Репина, «Мика Морозов» В. А. Серова; «Портрет скульптора Мухиной» и «Портрет хирурга Юдина» Н. Нестерова, «Пастух» А. Шилова;

Ø сюжетные картины: «Иван-Царевич на сером волке» и «Аленушка» В. М. Васнецова;

Ø натюрморты: «Утренний натюрморт» К. С. Петрова-Водкина, «Сирень» П. Кончаловского, «Цветы в интерьере» Е. Романовой.

Ксерокопии репродукций представлены в приложении 2.

Методические приемы и ход занятия были определены, основываясь на рекомендациях Р. М. Чумичевой , Г. С. Швайко , Н. Ф. Дика , Е. Савушкиной , З. М. Богуславской, Е. О. Смирновой , Н. Н. Васильевой, Н. В. Новотворцевой , А. Серегиной , Г. Федорченко и других авторов.

Так, при разработке конспектов занятий мы использовали:

ü художественные произведения Е. Баратынского, А. Плещеева, Н. Рыленкова, И. Бунина, З. Федоровской, А. Толстого, А. Пушкина, Я. Акимова, Е. Трутнева и др.;

ü приемы беседы, искусствоведческого рассказа, синтеза различных видов искусства, пояснения, сравнения, вопросов, «вхождения в картину», «словесное рисование» и др.;

ü музыкальное сопровождение («Апрель. Капель» П. Чайковского, «Стрекоза» М. Красева);

ü загадки;

ü фотографии художников и Третьяковской галереи;

ü дидактические игры и игровые упражнения.

Конспекты занятий по развитию речи старших дошкольников на основе ознакомления с произведениями изобразительного искусства представлены в приложении 3.