КЛАССИЦИЗМ (от лат . classicus - образцовый), стиль и направление в литературе и искусстве 17 - нач. 19 вв., обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу. Классицизм сложился в 17 в. во Франции. В 18 в. классицизм был связан с Просвещением; основываясь на идеях философского рационализма, на представлениях о разумной закономерности мира, о прекрасной облагороженной природе, стремился к выражению большого общественного содержания, возвышенных героических и нравственных идеалов, к строгой организованности логичных, ясных и гармоничных образов. Соответственно возвышенным этическим идеям, воспитательной программе искусства эстетика классицизма устанавливала иерархию жанров - "высоких" (трагедия, эпопея, ода, история, мифология, религиозная картина и т. д.) и "низких" (комедия, сатира, басня, жанровая картина и т. д.). В литературе (трагедии П. Корнеля, Ж. Расина, Вольтера, комедии Мольера, поэма "Поэтическое искусство" и сатиры Н. Буало, басни Ж. Лафонтена, проза Ф. Ларошфуко, Ж. Лабрюйера во Франции, творчество веймарского периода И. В. Гете и Ф. Шиллера в Германии, оды М. В. Ломоносова и Г. Р. Державина, трагедии А. П. Сумарокова и Я. Б. Княжнина в России) ведущую роль играют значительные этические коллизии, нормативные типизированные образы. Для театрального искусства (Мондори, Дюпарк, М. Шанмеле, А. Л. Лекен, Ф. Ж. Тальма, Рашель во Франции, Ф. К. Нейбер в Германии, Ф. Г. Волков, И. А. Дмитревский в России) характерны торжественный, статичный строй спектаклей, размеренное чтение стихов. В музыкальном театре утвердились героика, нормативность и приподнятость стиля, логичная ясность драматургии, доминирование речитатива (оперы Ж. Б. Люлли во Франции) или вокальная виртуозность в ариях (итальянская опера-сериа), благородная простота и возвышенность (реформаторские оперы К. В. Глюка в Австрии). Архитектуре классицизма (Ж. Ардуэн-Мансар, Ж. А. Габриель, К. Н. Леду во Франции, К. Рен в Англии, В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, А. Н. Воронихин, А. Д. Захаров, К. И. Росси в России) присущи четкость и геометризм форм, логичность планировки, сочетание гладкой стены с ордером и сдержанным декором. Изобразительное искусство (живописцы Н. Пуссен, К. Лоррен, Ж. Л. Давид, Ж. О. Д. Энгр, скульпторы Ж. Б. Пигаль, Э. М. Фальконе во Франции, скульпторы Г. Шадов в Германии, Б. Торвальдсен в Дании, А. Канова в Италии, живописцы А. П. Лосенко, Г. И. Угрюмов, скульпторы М. И. Козловский, И. П. Мартос в России) отличается логичным развертыванием сюжета, ясностью, уравновешенностью композиции.
Этот стиль развился в результате творческого освоения форм, композиций и образцов искусства античного мира и эпохи Возрождения. Художник, по мысли основоположников классицизма, постигает действительность, чтобы затем отобразить в своем творчестве не конкретного человека с его страстями, а тип человека, миф, словом, вечное во временном, идеальное в реальном. Если это герой — то без недостатков, если персонаж сатирический — то до конца низменный. Классицизм не допускал смешения “высокого” и “низкого, а потому между жанрами (например, трагедией и комедией) устанавливались границы, которые не нарушались.
Русский классицизм придавал особое значение “высоким” жанрам: эпической поэме, трагедии, торжественной оде. Создателем жанра оды в русской литературе стал М. В. Ломоносов, трагедии — А. П. Сумароков. В одах соединялись лирика и публицистика, позволявшая не только восхвалять царей, но и как бы “учить” их. Русские трагедии, как правило, писались не на античном материале — их героями были деятели отечественной истории.
С 70-х годов XVIII в. в литературе возникает новое направление — сентиментализм. С ним появляются новые жанры: путешествие и чувствительная повесть. Особая заслуга в развитии этого жанра принадлежит Н. М. Карамзину (повесть “Бедная Лиза” , “Письма русского путешественника” ) . В литературу вторгался новый взгляд на жизнь, возникала новая структура повествования: писатель внимательнее всматривался в действительность, изображал ее более правдиво.
Давая характеристику писателю или поэту, нельзя ограничиться лишь механическим причислением их творчества к тому или иному направлению. У каждого художника — своя уникальная судьба.
Первое литературное направление в России — классицизм складывается в 30-50-е
гг. XVIII века. Название этого направления происходит от латинского слова
classicus, т. е. образцовый. Так называли античную литературу, которую широко
использовали классицисты. Наиболее яркое воплощение классицизм получил в XVII
в. во Франции в творчестве Корнеля, Расина, Мольера, Буало. Идеологической
основой литературных направлений всегда служит широкое общественное движение.
Русский классицизм создавало поколение европейски образованных молодых
писателей, родившихся в эпоху Петровских реформ и сочувствовавших им.
Главное в идеологии классицизма — государственный пафос. Государство,
созданное в первые десятилетия XVIII в., было объявлено высшей ценностью.
Классицисты, воодушевленные Петровскими реформами, верили в возможность его
дальнейшего совершенствования. Оно представлялось им разумно устроенным
общественным организмом, где каждое сословие выполняет возложенные на него
обязанности. Противоречиво отношение классицистов к «природе» человека. Ее
основа, по их мнению, эгоистична, но вместе с тем поддается воспитанию,
воздействию цивилизации. Залогом этого является разум, который классицисты
противопоставляли эмоциям, «страстям». Разум помогает осознанию «долга» перед
государством, в то время как «страсти» отвлекают от общественно полезной
деятельности.
Своеобразие русского классицизма состоит в том, что в эпоху становления он
соединил в себе пафос служения абсолютистскому государству с идеями раннего
европейского Просвещения. Во Франции XVIII в. абсолютизм уже исчерпал свои
прогрессивные возможности, и общество стояло перед буржуазной революцией,
которую идеологически подготовили французские просветители. В России в первые
десятилетия XVIII в. абсолютизм еще шел во главе прогрессивных для страны
преобразований. Поэтому на первом этапе своего развития русский классицизм
воспринял от Просвещения некоторые из его общественных доктрин. К ним
относится прежде всего идея просвещенного абсолютизма. Согласно этой теории
государство должен возглавлять мудрый, «просвещенный» монарх, стоящий в своих
представлениях выше своекорыстных интересов отдельных сословий и требующий от
каждого из них честной службы на благо всего общества. Примером такого
правителя был для русских классицистов Петр I.
В отличие от французского классицизма XVII в. и в прямом соответствии с
эпохой Просвещения в русском классицизме 30 —50х годов огромное место
отводилось наукам, знанию, просвещению. Страна совершила переход от церковной
идеологии к светской. Россия нуждалась в точных, полезных для общества
знаниях. Само слово «просвещенный» означало не просто образованного человека,
но человека-гражданина, которому знания помогли осознать свою ответственность
перед обществом. «Невежество» же подразумевало не только отсутствие знаний,
но вместе с тем непонимание своего долга перед государством.
В области чисто художественной перед русскими классицистами стояли такие
сложные задачи, которых не знали их европейские собратья. Французская
литература середины XVII в. уже имела хорошо обработанный литературный язык и
сложившиеся на протяжении длительного времени светские жанры. Русская
литература в начале XVIII в. не располагала ни тем, ни другим. Поэтому на
долю русских писателей второй трети XVIII в. выпала задача не только создания
нового литературного направления. Они должны были реформировать литературный
язык, осваивать неизвестные до того времени в России жанры. Каждый из них был
первооткрывателем. Кантемир положил начало русской сатире, Ломоносов узаконил
жанр оды, Сумароков выступил как автор трагедий и комедий. В области реформы
литературного языка главная роль принадлежала Ломоносову. На долю русских
классицистов выпала и такая серьезная задача, как реформа русского
стихосложения, замена силлабической системы силлабо-тонической.
В результате настойчивой работы было создано литературное направление,
располагавшее собственной программой, творческим методом и стройной системой
жанров. Художественное творчество мыслилось классицистами как строгое
следование «разумным» правилам, вечным законам, созданным на основе изучения
лучших образцов античных авторов и французской литературы XVII в. Творческий
метод классицистов складывается на основе рационалистического мышления. Они
стремятся разложить человеческую психологию на ее простейшие составные формы.
Типизируются не социальные характеры, а человеческие страсти и добродетели.
Категорически запрещалось в одном характере соединять разные «страсти» и тем
более «порок» и «добродетель». Точно такой же «чистотой» и однозначностью
отличались и жанры. В комедию не полагалось вводить «трогательные» эпизоды.
Трагедия исключала показ комических персонажей.
Произведения классицистов были представлены четко противопоставленными друг
другу высокими и низкими жанрами. Здесь имела место рационалистическая
продуманная иерархия. К высоким жанрам относились ода, эпическая поэма,
похвальная речь. К низким — комедия, басня, эпиграмма. Каждая из групп
предполагала свое морально-общественное значение. В высоких жанрах
изображались «образцовые» герои — монархи, полководцы, которые могли служить
примером для подражания. Среди них самым популярным был Петр I. В низких
жанрах выводились персонажи, охваченные той или иной «страстью». Особые
правила существовали в классицистическом «кодексе» для драматических
произведений. В них должны были соблюдаться три «единства» — места, времени и
действия. Рациональное зерно заключалось в стремлении к четкой организации
драматического произведения, в концентрации внимания зрителя не на внешней,
развлекательной стороне, а на самих героях, на их драматических
взаимоотношениях. Следует отметить, что, несмотря на подобную регламентацию
творчества, произведения каждого из писателей-классицистов имели свои
индивидуальные особенности.
Русский классицизм XVIII в. прошел в своем развитии два этапа. Первый из них
относится к 30-50-м годам. Это становление нового направления, когда один за
другим рождаются неизвестные до того времени в России жанры, реформируется
литературный язык, стихосложение. Второй этап падает на последние четыре
десятилетия XVIII в. и связан с именами таких писателей, как Фонвизин,
Херасков, Державин, Княжнин, Капнист. В их творчестве русский классицизм
наиболее полно и широко раскрыл свои идеологические и художественные
возможности.
Каждое крупное литературное направление, сходя со сцены, продолжает жить в
более поздней литературе. Классицизм завещал ей высокий гражданский пафос,
принцип ответственности человека перед обществом, идею долга, основанного на
подавлении личного, эгоистического начала во имя общих государственных
интересов.
Поможем написать любую работу на аналогичную тему