В конце XVII-XVIII вв. начинается складываться тот музыкальный язык, на котором потом заговорит вся Европа. Музыкальное искусство переживает невиданный подъем и расцвет. Если XVII считается веком театра, то XVIII по праву можно назвать веком музыки. Её общественный престиж возрастает настолько, что она выходит на первое место среди искусств, вытеснив оттуда живопись. Первыми были немецкие композиторы Иоганн Себастьян Бах (1685-1750) и Георг Фридрих Гендель (1685-1759).
Великий немецкий композитор и органист Бах работал во всех музыкальных жанрах, кроме оперы. Он непревзойденный мастер полифонии. Его оркестровая музыка включает концерты для клавишных инструментов и скрипки, оркестровые сюиты. Значительны музыка Баха для клавира и органа, его фуги и хоралы.
Огромное влияние на музыкальное искусство Европы оказала венская классическая школа и её виднейшие мастера – Гайдн, Моцарт и Бетховен. Венские классики переосмыслили и заставили звучать по-новому все музыкальные жанры и формы.
«Отцом симфонии» называют Йозефа Гайдна (1723-1809), учителя Моцарта и Бетховена. Им было создано более 100 симфоний. В основе многих из них – темы народных песен и танцев, которые композитор разрабатывал с удивительным искусством. Вершина его творчества – «12Лондонских симфоний», написанных во время триумфальных поездок композитора в Англию в 90-х.гг. Гайдн написал множество замечательных квартетов и клавирных сонат, свыше 20 опер, 14 месс, большое количество песен и других сочинений, довел до классического совершенства симфонию, квартет, сонату. В конные творческого пути он создал две монументальные оратории – «Сотворение мира» и «Времена года», в которых выражены мысли о величии мироздания человеческой жизни.
Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791) ещё в детстве поражал незаурядными способностями: был виртуозом-исполнителем, сочинял в большом количестве музыку. Необыкновенные способности Вольфганга развивались под руководством его отца – скрипача и композитора Леопольда Моцарта. С 1781 г. Моцарт живет в Вене, здесь наступает расцвет его творческого гения. В операх «Похищение из сераля», «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта» Моцарт с изумительным мастерством создает разнообразные и живописные человеческие характеры, показывает жизнь в её контрастах, переходя от шутки к глубокой серьёзности, от веселья – к тонкой поэтической лирике.
Музыка Моцарта являет высочайшее достижение классицизма по совершенству мелодий и форм.
«Музыка должна высекать огонь из людских сердец», - говорил Людвиг Ван Бетховен (1770-1827), чье творчество принадлежит к высшим достижениям человеческого гения. Человек республиканских взглядов, он утверждал достоинство личности художника-творца. Бетховен вдохновлялся героическими сюжетами. Таковы его единственные опера «Фиделио» и увертюры «Эгмонт», (к драме И.В.Гёте) «Леонора», «Кориалан», фортепианная соната №23 («Аппасионата»). Завоевание свободы в результате упорной борьбы – вот главная идея его творчества.
Вся зрелая творческая жизнь Бетховена связана с Веной, где он ещё юношей восхитил своей игрой Моцарта, занимался у Гайдна, здесь прославился как пианист. Стихийная сила драматических столкновений, возвышенность философской лирики, сочный порой грубоватый юмор – все это мы можем встретить в бесконечно богатом мире его сонат (всего им написаны 32 сонаты). Лирико-драматические образы Четырнадцатой («Лунной») и Семнадцатой сонат отразили отчаяние композитора в самый тяжелый период жизни, когда Бетховен был близок к самоубийству из-за потери слуха. Но кризис был преодолен: появлением Третьей («Героической») симфонии ознаменовало победу человеческой воли. В период с 1803 по 1813 гг. он создал большинство симфонических произведений. Разнообразие творческих исканий поистине безгранично. Композитора привлекали и камерные жанры (вокальный цикл «К далекой возлюбленной»). Бетховен стремится проникнуть в сокровенные глубины внутреннего мира человека.
Поможем написать любую работу на аналогичную тему