20 февраля 1909 г. Филиппо Томазо Маринетти в парижской газете «Фигаро» опубликовал манифест «Футуризм», в котором возвестил о приходе нового искусства – искусства будущего: «Не где-нибудь, а в Италии, – пишет он, – провозглашаем мы этот манифест. Он перевернет и спалит весь мир. Сегодня этим манифестом мы закладываем основы футуризма». В первом манифесте, состоящем из двух пунктов, можно выделить основные положения: «наступательное движение» на прошлую культуру, провозглашение статики и неподвижности; культ скорости и войны. Русский футуризм, первоначально возникший как школа в живописи, означал перелом, постепенно приводящий к разрыву с канонами модернизма и созданию новых представлений об искусстве вообще. Отсчет времени нового искусства в России как общественного феномена историки русского авангарда ведут с зимы 1907–1908 гг. – времени первых выставочных объединений молодых художников: объединения братьев Бурлюков «Венок – Стефанос», М.Ф. Ларионова «Золотое Руно», группы Н. Кульбина «Треугольник». Представленные на выставках работы молодых художников вызвали неоднозначную реакцию – от оценок картин как живописи душевнобольных до признания их творческой новизны: «Это – искусство будущего, – писал К. Льдов, – искусство смелых и, в сущности, неизбежных
исканий новизны в художественном творчестве. Пусть наши «революционеры» в искусстве еще не достигли существенного обновления – попытки их уже будят мысль, являются бродилом, на котором, может быть, вскоре взойдет новая художественно-психологическая школа». Сформировавшуюся группу литераторов-авангардистов называли по-разному: кубофутуризм (в термине нашло отражение влияние двух живописных течений – французского кубизма и итальянского футуризма), будетляне (В. Хлебников придумал эквивалент иностранному слову футуризм, состоящий из славянских корней), «Гилея». Кубофутуризм – самая ранняя, радикальная группировка – определил лицо русского футуризма, объединив наиболее одаренных и талантливых поэтов того времени. В нее входили Владимир Маяковский (1892–1930), известный художник Давид Бурлюк (1882–1967), Велимир Хлебников (1885–1922), Алексей Крученых (1886–1968), Василий Каменский (1884–1961), Елена Гуро (1887–1913), Николай Бурлюк (1890–1920), Бенедикт Лившиц (1887–1939). В русле русского футуризма одновременно с «Гилеей»
сформировались многочисленные литературные группировки, которые просуществовали незначительное время и не оставили заметного следа в истории литературного авангарда, хотя отдельные входившие в них футуристы стали известными поэтами: Борис Пастернак (1890–1960), Игорь Северянин (1887–1941), Николай Асеев (1889–1963). Петербургская группа «Эгофутуристы» была основана И. Северяниным в 1911 г. Первоначально в нее входили К. Олимпов (К. Фофанов), Грааль Арельский (С. Петров), Г. Иванов, П. Широков и др.; несколько позже – И. Игнатьев (И. Казанский), который после ухода И. Северянина в ноябре 1912 г. возглавил «Интуитивную ассоциацию Эгофутуризма» (В. Гнедов, П. Широков, Д. Крючков). После самоубийства И. Игнатьева 20 января 1914 г. Ассоциация распалась. В «Мезонин поэзии» – группу московских поэтов, существовавшую с середины до конца 1913 г., – входили В. Шершеневич, Хрисанф (Л.В. Зак), К. Большаков, С. Третьяков, Р. Ивнев (М. Ковалев) и др. Помимо общего футуристического письма для эгофутуризма характерно культивирование рафинированности ощущений, использование новых иноязычных слов, показное себялюбие. Близкая к символизму футуристическая «Центрифуга» была создана в марте 1914 г. С. Бобровым, Н. Асеевым и Б. Пастернаком, распалась в 1917 г. Особенностью теории участников «Центрифуги» стало то, что при создании лирического произведения центром внимания становилось не само слово, а интонационно-ритмические и синтаксические структуры.
Поможем написать любую работу на аналогичную тему