Поэзия 1960-х.

В это время поэзия переживает огромный творческий подъем. Непосредственное воздействие на нее оказало крушение культа личности Сталина, а также выступление против наследия тоталитаризма командно-административной системы. Именно в это время в литру вступает поколение молодых поэтов (Ахмадулина). • Поэтическое слово зазвучало на различных творческих вечерах (характер: лозунг, воспевание Ленина); • Стали традиционными дни поэзии. Поэты: Ахмадулина (умерла в 66), Пастернак (60), Заболоцкий (58). • Никуда не делась военная проза и лирика, драматургия  отголоски войны. Основные направления: 1. Публицистическая/гражданская поэзия: затрагивает социально-политические и социально-исторические вопросы времени. Представители: не все творчество: Евтушенко, Рождественский, Твардовский. 2. Лирико-философская/философская: вечные проблемы жизни и смерти, смысла жизни. Представители: Тарковский, Липкин. 3. Лирическая поэзия: внутренний мир человеческого «я» и отражает трансформацию человека в период оттепели. Представители: Ахмадулина, Соколов, Кушнер. 4. Романтическая поэзия: поэтизируется прекрасное в жизни и человеческих отношениях. Представители: Окуджава, Мориц. Существенные черты лирики: 1. Обострившееся и возросшее у поэтов чувство времени истории; 2. Пристальное внимание к сложному и противоречивому миру современного человека; 3. Интенсивность художественных, жанрово-стилевых изысканий.

однако главное в этой тяге к стихам определялось способностью поэтов ответить на важнейшие духовные запросы людей, переживающих время обновления, освобождения от страха, раскрепощения, преодоления догматизма и бесконечных «табу».

Эстрадная поэзия

 Этим термином обычно обозначают исторически конкретное явление в истории русской литературы, когда на рубеже 1950-1960-х годов несколько поэтов (прежде всего Белла Ахмадулина, Андрей Вознесенский, Евгений Евтушенко, Булат Окуджава, Роберт Рождественский) начали читать свои стихи в Политехническом музее, в Дворце спорта в Лужниках, в других залах, рассчитанных на сотни и тысячи слушателей. Эта практика в ту, еще дотелевизионную эпоху, во-первых, сделала их безусловными литературными звездами, а во-вторых, непосредственным образом сказалась на характере самих «эстрадных» стихов, стимулируя тяготение этих поэтов (и их последователей) к повышенной коммуникативности, форсированно яркой образности, исповедальному и проповедническому пафосу, афористичности и публицистичности, эффектным ораторским жестам. Голос и манера поведения поэта, его имидж, легенда, окутывающая его образ, при этом органичной и неотъемлемой частью входят в состав лирического мессиджа, облегчают его усвоение максимально широкой аудиторией слушателей.

В середине 1960-х гг. произошла смена приоритетов: на смену «эстрадной» поэзии пришла так называемая «тихая лирика» (Н. М. Рубцов, В. Н. Соколов). Интенсивно развиваются жанры социально-философской и медитативной лирики, особенно лирики природы и любви, а также сюжетно-лирической баллады, стихотворного рассказа, портрета, лирического цикла. Важнейшей темой поэтического осмысления для поэтов-фронтовиков остается война (С. С. Орлов, Б. А. Слуцкий, Л. Н. Мартынов, Е. М. Винокуров и др.).             В творчестве представителей тихой лирики (А. Передреева, А. Прасолова, Н. Рубцова, Ст. Куняева и др. поэтов) свое выражение находят мотивы, предугаданные, разработанные «громкими» – мотивы гражданственности и нравственного возвышения личности, Памяти и Судьбы и т.д. Но воплощены они были с большой долей углубленного сосредоточенного лиризма, характерного только для этой «волны». В их творчестве сказался знак времени – зрелость,  стабильность,  потребовавшая укоренить поиск в толще традиции,  обеспечить активность и инициативу «золотым запасом духовности».   «Тихие», они же –  «деревенские», они же – «почвенники» в предельно обобщенной форме также отразили насущные проблемы своего времени. Обратившись к индивидуальности, конкретной личности,  они в своем отдельном опыте пытались найти универсальную связь с окружащим, выйти к всеобщим основам природы, родины,  семьи. Одно из стихотворений Н. Рубцова (1936-1971) («Тихая моя родина») приобрело в ходе литературных дискуссий своего рода манифестный характер для достаточно широкого поэтического течения, что было названо «тихой лирикой». Валерий Дементьев в своей книге «Дар Севера» писал, что стихотворение «Тихая моя родина» стало своеобразным знаком или «иероглифом» для обозначения ряда молодых поэтов, которых «в противоположность поэтам “деятельного крика и громкости”, вступившим в литературу в пятидесятых годах, стали именовать поэтами “тишины”». «Тишина» у М. Рубцова внутренне драматична. «Тишина» Н. Рубцова крайне непрочна. Он постоянно ощущает некую вибрацию, пронизывающую современный мир. Она вносит в его стихи мелодию трагизма и беспокойства.