И барокко, и классицизм возникают как реакция на кризис гуманистических идеалов. Они ощущают мир как дисгармонию и тоскуют по утраченной гармонии. Отсюда – нравственный пафос.
Классицизм (буквальное значение того времени слова «классицист» - представитель высшей имущественной прослойки) – в 17 в. – высший, образцовый. Зародился во второй половине 16 в. в Италии. Ученые перевели на итальянский язык «Поэтику» Аристотеля, по его законам – создание нового литературного направления.
Расцвет классицизма был обусловлен утверждением абсолютной власти во Франции.
Начинается распространение классицизма, который достиг расцвета во Франции в 17 в. Классика в 17 в. – античная литература.
- Возник вместе с возрожденным античным театром и первоначально мыслился как прямое противопоставление «варварской средневековой драматургии».
- Родилось в университетских кругах, несло в себе следы книжности.
- Основателем поэтики классицизма является француз Франсуа Малерб (1555—1628), проведший реформу французского языка и стиха и разработавший поэтические каноны.
- Классицизм – это нормативное искусство. Следуя этим нормам, можно создать произведение, показывающее идеальную жизнь (Какой она должна быть).
- Классицизм как художественный метод сочетает в себе ориентацию на античную культуру и ее эстетические идеалы с глубоким проникновением в душевную жизнь героя, призванного решать острые проблемы, выдвигаемые действительностью.
- Дидактическое, воспитательное искусство.
- полон гражданского пафоса: Герои Корнеля жертвуют собой ради короля и государства, герои Вольтера – ради народа и свободы.
- попытка сохранить культурную память, установить гармоничный баланс между человеком и обществом, долгом и страстью.
- Позднее меняется смысловая концепция и классицизм во Франции сменяется просвещением.
Принцип правдоподобия (в противовес «правде») – то, что должно быть. Идеал, определенный «радужным» взглядом на жизнь. Но понимание правдоподобия у классицистов свое: не просто сходство изображаемого на сцене с действительностью, а согласованность происходящего с требованиями разума, с определенной морально-этической нормой.
1) искусство, ориентированное на античную литературу, в которой воплотились вечные законы искусства. Следование образца – не слепое подражание, а соревнование, чтобы создать что-то лучше. Сюжеты – из античной л-ры. Значимость в том – как это сделано, как показано то или иное действие.
2) принцип трех единств (времени, места и действия). Места – действие в одном месте, помещении. Трагедия – вход во дворец, большая зала. Комедия - буржуазный дом. Времени – не более 24 ч. Действия – одна сюжетная линия. Этот подход опирался на рационализм человека, помогал создать нечто более цельное. Искусство на службе у монархии.
3) строгая продуманность произведения – ясность, простота композиции, соразмерность частей. Трагедия – 5 действий. Гармония, уравновешенность. Н-р, в архитектуре – Версаль – дворец с зеркальной галереей, регулярным парком.
4) строгая иерархия жанров. Высокие – трагедия, ода, эпопея. Низкие – сатира, басня, комедия. Смешения жанров не допускалось. В произведениях высокого жанра – жизнь королевских, знатных особ. Использование высокого слога. Трагикомедий быть не могло!
5) ясность и чистота стиля – языковой пуризм. У слова – одно значение для правильного понимания авторской мысли.
6) характер строится по принципу выделения одной доминантной черты.
7) конфликт между долгом и чувством. Чувство – связано с частной жизнью конкретного человека. Долг – общественно значимые государственные интересы. Разрешение конфликта в пользу долга!
Теоретики: Франсуа Молерб, Жан Шаплен, Гез де Бальзак, Шарль Перро, Николя Буало, Мартин Опиц.
Представители: Корнель, Расин, Мольер, Бен Джонсон, Джон Драйден.
Барокко (итал. barocco — «странный», порт. – жемчужина неправильной формы). В значении «неправильный, странный, причудливый» употребляется в 17 в. Человека барокко мучает ощущение непрочности и нестабильности, ища опору в философии, он обращается то к традиции античного стоицизма*(Стоици́зм — философская школа, возникшая во времена раннего эллинизма и сохранившая влияние вплоть до конца античного мира. ), то к наследию эпикурейства*( Эпикуреи́зм — философское учение, исходящее из идей Эпикура и его последователей. Эпикуреизм был одним из наиболее влиятельных философских течений в Античности. ).
- Противостояние с классицистами –хотели писать не по классицистическим нормам, а беспорядочно.
- Появилось во вт. пол . 16 в. в Италии, Испании, Португалии. Первоначально – архитектурный стиль.
- Распространилось на север – ярко воплотилось в литературе и искусстве Германии.
1) использование элементов волшебства, мистики, фантастики, чудесного;
2) воплощается все в очень материальных, зрелищных, пластичных образах.
3) в искусстве барокко используются приемы и образы, передающие идею изменчивости, дисгармонии мира:
ü Много сюжетных линий и персонажей.
ü Образы, которые передают внешнее и внутреннее движение – фонтан, водопад, павлин, огонь.
ü Образ Дон Жуана,
ü мотив переодевания в театре и т.п.
4) допускает и приветствует смешение стилей и жанров. Трагикомедия, роман.
Теоретики: Бальтасар Грасиан, Эммануэле Тезауро.
Представители: исп. Дон Луис де Гонгора, ит. Тирсо де Молина (первонач. обработка сюжета о Дон Жуане), нем. Ганс Гриммельсгаузен, анг. Джон Донн, Джон Мильтон, вр. Оноре д’ Юрфе, Венсан Вуатюр, Мадлэна де Скюдери.
5) литература барокко пытается широко использовать распространенные в художественной культуре Средневековья символы, эмблемы и аллегории и вдохновляется зачастую идеалами, почерпнутыми из рыцарских романов.
6) Барочный человек отвергает естественность, которая отождествляется с дикостью, бесцеремонностью, самодурством, зверством и невежеством — всем тем, что в эпоху романтизма станет добродетелью:
ü Женщина барокко дорожит бледностью кожи, на ней неестественная, вычурная причёска, корсет и искусственно расширенная юбка на каркасе из китового уса, она на каблуках.
ü А идеалом мужчины в эпоху барокко становится джентльмен — от англ. gentle: «мягкий», «нежный», «спокойный». Изначально он предпочитал брить усы и бороду, душиться духами и носить напудренные парики. К чему сила, если теперь убивают, нажимая на спусковой крючок мушкета.
7) В эпоху барокко естественность — это синоним зверства, дикости, вульгарности и сумасбродства.
8) Эпоха барокко порождает огромное количество времени ради развлечений:
ü вместо паломничеств — прогулки в парке;
ü вместо рыцарских турниров — прогулки на лошадях и карточные игры;
ü вместо мистерий — театр и бал-маскарады.
9)Барокко в литературе. Писатели и поэты в эпоху барокко воспринимали реальный мир как иллюзию и сон. Реалистические описания часто сочетались с их аллегорическим изображением. Широко используются символы, метафоры, театральные приёмы, насыщенность риторическими фигурами, антитезами, параллелизмами, градациями, оксюморонами. Для литературы барокко характерны стремление к разнообразию, к суммированию знаний о мире, всеохватность, энциклопедизм, который иногда оборачивается хаотичностью и коллекционированием курьёзов, стремление к исследованию бытия в его контрастах (дух и плоть, мрак и свет, время и вечность). Этика барокко отмечена тягой к символике ночи, теме бренности и непостоянства, жизни-сновидения (Ф. де Кеведо, П. Кальдерон). Особое развитие в литературе 17 века получает драматургия, потому что искусство театра было самым востребованным в этот период. Очень важной становится проблема добра и зла, человек определяет свое отношение к ней через понимание проблемы существования Бога.
Мотивы искушения человека, его грехопадения теперь главенствующие («Фауст» Гете, «Дон Жуан» Мольера). Мотив воспитания человека через общество решается в жанре различных романов-путешествий, мотив бегства человека от общества – романы-робинзонады
Классицизм и барокко объединяет опровержение идеи гармонии, лежащей в основе ренессансного гуманизма; гармонии в мире нет.
Поможем написать любую работу на аналогичную тему