Философия и наука нового времени

Одним из важнейших центров научного знания и духовной жизни в це-

лом становится Египетская Александрия, основанная в 331 г. до н. э.

Александром Македонским. В III в. до н. э. правителем Птолеме-

ем II в этом городе была основана огромная Александрийская биб-

лиотека, фонды которой насчитывали около миллиона свитков и

содержали древнее собрание рукописных книг. Все рукописи

библиотеки были систематизированы, а особый отдел занимался

переводом на греческий язык важнейших сочинений авторов

разных стран1. Наиболее известным был перевод Еврейских Пи-

саний (Ветхого Завета) с еврейского на греческий язык. Этот пе-

ревод получил название Септуагинта, т. е. ≪перевод семидесяти≫,

так как по преданию перевод был осуществлен семьюдесятью

учеными.

Библиотека входила в состав Мусейона (греч. museion означает

≪храм Муз≫). Мусейон представлял собой совокупность научных

и учебных учреждений; этот комплекс включал в себя и бесплат-

ное жилье для ученых.

Александрийские ученые внесли заметный вклад в развитие

естествознания, математики, техники, а также филологии. Алек-

сандрийский математик Евклид (III в. до н. э.), автор труда ≪На-

чала≫, обобщил, систематизировал и завершил достижения сво-

их предшественников в области геометрии. В Александрии же

учился Архимед (около 287—212 гг. до н. э.). Этот исследователь

разработал предвосхитившие интегральное исчисление методы

нахождения площадей, поверхностей и объемов различных фи-

гур и тел. В своих трудах по статике и гидростатике (закон Архи-

меда) ученый дал образцы применения математики в естествоз-

нании и технике. Помимо этого, Архимед был автором большого

числа изобретений: архимедов винт, системы для поднятия боль-

ших тяжестей, военные метательные машины и др.

Работавший в Александрии греческий ученый Эратосфен

(около 202 г. до н. э.) открыл способ измерения окружности Зем-

ли по длине тени в период летнего солнцестояния. Гиппарх Алек-

сандрийский (190—125 г. до н. э.) установил точную длину сол-

нечного года и вычислил расстояние от Земли до Луны и Солнца.

Постепенно Александрия превратилась из столицы птоле-

меевского Египта в центр всей эллинистической культуры.

В эпоху эллинизма получила развитие новая отрасль знания,

практически отсутствовавшая в классическую эпоху, — филоло-

гия: грамматика, критика текста, литературная критика и т. п.

Здесь опять же ведущая роль принадлежала александрийской

школе. Главной ее заслугой является критическая обработка

текста и комментирование классических произведений грече-

ской литературы: поэм Гомера, произведений трагиков, комедий

Аристофана.

Эллинистическая литература по сравнению с классической

становится более разнообразной, однако уже не может поднять-

ся до высот греческой классики. Эпос, трагедия становятся более

рассудочными, на первый план выходят эрудиция автора, изыс-

канность и виртуозность слога. Продолжается развитие комедии.

В жанре реалистической бытовой комедии работает афинский

драматург Менандр (середина IV—начало III в. до н. э.). Широкое

распространение получают короткие драматические сцены из

жизни обычных горожан — мимы.

Скульптура эллинистической эпохи отличается интересом

к человеку и его внутреннему миру. Наиболее значительные про-

изведения архитектуры и скульптуры поздней античности были

созданы на Родосе, в Александрии и Пергаме. Пергамский ал-

тарь Зевса интересен своим рельефом, расположенным под ко-

лоннадой. В это же время были созданы статуя богини победы

Ники Самофракийской, скульптурная группа ≪Лаокоон≫, а так-

же скульптура Венеры Милосской, ставшая воплощением идеала

женской красоты. А не дошедший до нас Колосс Родосский —

бронзовая статуя бога солнца Гелиоса, достигавшая в высоту

37 м, — считалась одним из чудес света.

В эллинистический период появляются новые философские

учения — эпикуреизм, стоицизм, скептицизм и неоплатонизм. Во

всех этих учениях резко усиливается роль субъекта, который

противопоставляет себя всему окружающему миру. Огромную

роль в них играют также представления о судьбе, доходящие по-

рой до крайнего фатализма. Преобладающими в эту эпоху на-

строениями оказываются усталость, разочарование, пессимизм.

Древнегреческая культура начинает клониться к своему закату.

Однако своими достижениями она не только во многом повлия-

ла на свою преемницу — римскую культуру, — но и легла в осно-

ву культуры европейской.

Изменения в культуре и самом отношении человека к миру и

к себе, наметившиеся в конце XIX в., во многом были предопре-

делены процессами, происходившими в экономике, и связанны-

ми с ними переменами в обществе. В XIX столетии происходит

формирование индустриального общества. Это было логическим

завершением начавшегося еще в XVIII в. промышленного пере-

ворота. На смену домашней фабрике, состоявшей из семьи ре-

месленника, подмастерьев, вольнонаемных работников и слуг,

приходит крупная промышленность с сотнями и даже тысячами

работников. Пыльные мастерские уступают место просторным

цехам, наполненным новым оборудованием. Ведущими отрасля-

ми индустрии становятся металлургия, машиностроение, энер-

гетика. Переход к промышленности был для человечества таким

же значительным, как в свое время переход к земледелию. Сим-

волами эпохи становятся дымящие заводские трубы, быстро рас-

тущие городские кварталы, соединяющие самые удаленные

точки железные дороги. Немалые изменения происходят и в об-

ществе: расширяются индивидуальные свободы, происходит

становление гражданского самосознания и демократизация об-

щества.

XIX в. связан и с расцветом классического естествознания, со

складыванием единой системы наук. Появляются первые науч-

но-исследовательские лаборатории, работающие на прямой за-

каз промышленности. Создание паровоза, двигателя внутренне-

го сгорания, применение в промышленности электричества,

изобретение телефона и радио произвело переворот не только

в сфере производства, но и в сознании людей. Жизнь меняется как

никогда быстро, ее темп будто ускоряется. То, что вчера казалось

немыслимым, сегодня уже представимо, а завтра — привычно.

Благодаря успехам медицины и улучшению санитарных усло-

вий жизни сокращается смертность и растет средняя продолжи-

тельность жизни. Довольно быстрыми темпами увеличивается

численность населения. Люди все с большим желанием мигри-

руют из деревни в город в поисках более комфортной жизни,

разнообразного досуга, лучших возможностей получить образо-

вание и других преимуществ городской жизни. Процесс пере-

селения больших масс людей в города и распространения ≪го-

родских≫ жизненных ценностей на все слои населения получил

название ≪урбанизация≫. Так, к началу XIX в. в городах мира про-

живало 29,3 млн человек (3% населения Земли), к началу XX сто-

летия это число возросло до 224,4 млн (13,6%).

Разумеется, европейская культура не могла не отреагировать

на подобные экономические и социальные изменения. Произо-

шедшие в XIX в. перемены в мировосприятии и образе жизни

вылились в возникновение новых художественных ценностей,

новых стилей, во многом определивших облик европейской

культуры в XX в.__

Реализмом называют направление в литературе и искусстве,

теоретики которого видели основную задачу искусства в отобра-

жении всеобъемлющей жизненной правды. Желание отобразить

жизнь как она есть, разумеется, не было открытием XIX в. Оно

было свойственно, к примеру, средневековому фольклору, ис-

кусству Возрождения и т. д. Однако только к середине XIX в. реа-

лизм превращается в целостную систему взглядов на мир, в устой-

чивый принцип. Да и сам термин ≪реализм≫ появляется только

в 20-е гг. XIX столетия.

Реализм во многом был связан с господствующими в ту эпоху

настроениями. Буквально во всех областях знания ощущается

стремление к общим теоретическим построениям. Ученые соз-

дают труды по общей химии, общей биологии и т. д. Романисты

также стремятся к всеобщности, всеохватности. Центральной

среди гуманитарных наук становится история. Утверждается

мнение, что история — это ключ ко всему. Писатель, художник,

драматург стремится быть хронистом, историком, ≪секретарем

общества≫ (Бальзак).

Реализму свойственно глубинное освоение жизни, широкий

охват действительности и художественное осмысление ее проти-

воречий. Реалисты стремились к воспроизведению типичных ха-

рактеров и социальных конфликтов.

Художник-реалист показывает взаимоотношения и взаимо-

влияния человека и среды, проявляя подлинно энциклопеди-

ческие познания. Многие сочинения приобретают характер со-

циального исследования. Реалистические романы отображают

социально-типическое через художественное обобщение. В реа-

листическом искусстве характер человека понимается как проти-

воречивое и претерпевающее изменения единство. Формирова-

ние и проявление характера обусловлено средой и обстоятельст-

вами.

Крупнейшими представителями реализма в литературе были

Стендаль, О. Бальзак, Ч. Диккенс, Г. Флобер, Л. Н. Толстой,

Ф. М. Достоевский.

Принадлежащая перу французского писателя Стендаля (1783—

1842) книга ≪Расин и Шекспир≫ считается первым манифестом

реализма. Огромной известностью пользуются его романы

≪Красное и черное≫ и ≪Пармская обитель≫, сочетающие в себе об-

личение политической реакции и мещанской ограниченности

с глубоким анализом внутреннего мира героя.

Ярче всего присущая реализму тенденция к всеохватности

проявилась, пожалуй, в творчестве Оноре де Бальзака (1799—

1850). Писатель задался целью отобразить в своей ≪Человеческой

комедии≫ чуть ли не все стороны жизни французского общества,

запечатлеть чуть ли не все социальные типы. Герои Бальзака пе-

ремещаются из романа в роман. Они показаны как определен-

ные общественные типы, поступки которых определяются клас-

совыми интересами и противоречиями. Писатель изучает то, как

человек формируется под влиянием общественных отношений.

Жизнь показана Бальзаком как машина, которую приводят

в движение деньги. Деньги омрачают дружбу, они же делают

предметом торга любовь.

Эпопея Бальзака должна была строиться по определенному

плану: этюды о нравах посвящены описанию всех основных об-

щественных явлений, философские этюды — анализу причин

этих явлений, в аналитических этюдах автор должен был поднять-

ся до размышления о всеобщих началах, вечных законах жизни.

Впечатляющий замысел Бальзака так и остался не осуществ-

ленным до конца.

Столкновение женской души, воспитанной романтической

литературой, и рутины провинциальной жизни описывает Гюс-

тав Флобер (1821—1880) в своем романе ≪Госпожа Бовари≫. Глав-

ная героиня романа Эмма Бовари, запутавшаяся в супружеских

изменах, кончает жизнь самоубийством. За хроникой местных

событий писатель рассмотрел убийственную пошлость обыва-

тельской среды, бездуховность тихой и ≪благопристойной≫ глу-

бинки.

Реализм в живописи связан во Франции с представителями

барбизонской школы. Свое наименование эта школа пейзажистов

получила от названия места, где художники регулярно собира-

лись для работы, — деревни Барбизон близ Парижа. Внимание

этой группы художников привлекала обыкновенная природа,

лишенная драматических эффектов романтической живописи.

Художники работали с натуры. Наиболее значительными пред-

ставителями барбизонской школы были Ж. Дюпре, Т. Руссо,

Н. Диас.

Картины другого французского художника-реалиста, Ж.-Ф. Мил-

ле, изображающие нелегкий труд крестьян, воспринимаются как

прославление созидающей силы человека. Другими заметны-

ми представителями реализма в живописи считаются К. Коро и

Г. Курбе.__

В 80-е гг. XIX столетия в Европе и Америке начинает склады-

ваться новый стиль, объединивший прикладное искусство, ди-

зайн, живопись, архитектуру. В Италии он известен под назва-

нием ≪стиль либерти≫, в Германии — как ≪югенд-стиль≫, во

Франции декоративистскую линию внутри этого стиля именуют

≪Ар-Нуво≫. В России же его принято называть стилем ≪модерн≫

(modern — ≪новейший, современный≫). В целом все нацио-

нальные названия этого стиля подчеркивают притязания его соз-

дателей на новизну, на относительную независимость от тради-

ции. Немецкий искусствовед Дольф Штернбергер писал: ≪Мо-

дерн... был как стиль желаемым, вожделенным, наконец —

изобретенным. Он должен был и хотел быть... стилем без образ-

ца, без примера, совсем новым, самостоятельным, современным

стилем≫1.

Стиль модерн не представлял собой такого единства, как го-

тика, барокко и большинство других стилей. К модерну через все

искусство XIX в. вели разные пути. И хотя в определенное время

эти пути сблизились, в сложившемся модерне продолжали сосу-

ществовать подчас противоположные концепции. Однако все

это разнообразие школ, направлений, индивидуальных подходов

объединяло нечто общее, а именно — стремление создать стиль,

способный объединить в себе различные искусства, т. е. способ-

ный к синтезу искусств. В архитектуре, где модерн проявился

с особой яркостью, различные течения были объединены жела-

нием противопоставить новый стиль господствовавшей тогда эк-

лектике (соединению, смешению в одном произведении элемен-

тов различных стилей и эпох).

Искусство, принадлежащее к стилю модерн, обнаруживает

множество параллелей с идеями ≪философии жизни≫. Конечно,

ни один стиль в искусстве никогда не был последовательным вы-

ражением какой-либо отдельной философской концепции. Но

все же можно говорить о том, что ≪философия жизни≫ оказала

непосредственное влияние на формирование искусства рубежа

веков. Искусство модерна стремилось подчеркнуть бесконечное

разнообразие проявлений ≪жизни≫, понимаемой как целостный

процесс непрерывного творческого становления и развития, по-

казать ее постоянное движение, самообновление. К примеру,

в живописи и графике модерна постоянно появляются мотивы

роста, проявления жизненных сил, порыва, пробуждения, моло-

дости, весны. В основе орнамента модерна лежало растительное

начало.

Еще одной характерной чертой времени, повлиявшей на фор-

мирование стиля модерн, был эстетизм, культ красоты. Красота

превратилась во всеобщую, глобальную категорию, в предмет

обожествления. М. Врубель в одном из своих писем писал: ≪Кра-

сота — вот наша религия≫. При этом красота и ее непосредствен-

ный носитель — искусство — наделялись способностью преобра-

зовывать жизнь, строить ее по некоему эстетическому образцу на

началах всеобщей гармонии и равновесия2.

В отличие от большинства предшествующих стилей первые

образцы модерна были созданы не в архитектуре, а в прикладном

искусстве. Многие архитекторы были также и художниками, ко-

торые разрабатывали многие детали интерьера построенных ими

зданий. К примеру, в особняке бельгийского зодчего Анри ван де

Вельде практически все было сделано по эскизам хозяина — на-

чиная с проекта самого дома и эскизов предметов мебели и кон-

чая платьем жены, рисунок которого повторял изящные гибкие

линии интерьера. Помимо прикладного искусства и интерьера,

модерн проявился в живописи, книжной графике.

Велико наследие модерна в архитектуре. Большим достиже-

нием модерна, по сравнению с предшествовавшей появлению

нового стиля эклектикой, была тесная связь архитектурной фор-

мы с конструктивными приемами, строительными материалами

и технологией их обработки, принципами организации функции

зданий. Иными словами, модерну удалось преодолеть разделе-

ние на конструкцию здания, и ≪одежду≫, определявшую облик

здания.

Считается, что в рамках архитектуры модерна сосуществова-

ли несколько направлений. Неоромантическое направление стре-

милось возродить традиции национальной архитектуры, создать

в архитектуре своих стран национальные направления, перера-

ботав местные традиции в соответствии с новым эстетическим

идеалом. Примером этому может служить здание Ярославского

вокзала в Москве, построенное по проекту Федора Шехтеля.

В Великобритании одной из самых значительных неороманти-

ческих школ было тяготеющее к национальной английской тра-

диции ≪Движение искусств и ремесел≫ во главе с Уильямом Мор-

рисом. Архитекторы — представители классицистического на-

правления обратились как к источнику вдохновения к античной

традиции. Значительный пласт новой архитектуры был создан

рационалистами, активно осваивавшими новые конструкции и

материалы. Представителями этого направления были шотлан-

дец Чарльз Макинтош и австриец Йозеф Ольбрих. Рационалисти-

ческому течению в определенном смысле противостояли ирра-

ционалисты, к которым относят француза Гектора Гимара, ис-

панца Антонио Гауди и др. Это направление архитектуры

в наибольшей степени воплотило идеи ≪органичности≫, пони-

маемой в духе философии жизни и эстетики символизма, мис-

тические и иррационалистические тенденции, характерные для

≪fin de siecle≫. Пространство сооружений этих мастеров опреде-

лялось скорее не прямой, а кривой линией — линией живой

и энергичной. Однако следует заметить, что преимущественная

приверженность той или иной школы, того или иного архитек-

тора одному из направлений не исключала влияния других на-

правлений. Напротив, чаще всего мы имеем дело с сочетанием

различных тенденций1.

Значение стиля модерн в развитии культуры очень велико.

Модерн не только обогатил мировую культуру прекрасными

произведениями прикладного искусства, живописи, архитекту-

ры, восхищающими красотой гибких, текучих линий. В стиле

модерн содержатся истоки современной архитектурно-художест-

венной ситуации.

Историю развития социально-экономической системы сегод-

ня принято делить на три этапа: доиндустриальньш (традицион-

ное, аграрное общество), индустриальный и постиндустриальный

этапы. Эпоха индустриализации в Европе началась еще в середине

XIX в. Основанием для развития индустриального общества ста-

ла научно-техническая революция. В XX в. научно-технический

прогресс до неузнаваемости преобразил общество. Внедрение

его результатов в сферы производства и управления привело

к радикальным изменениям всей общественной структуры, на-

чиная с форм поведения и социального общения и кончая ра-

ционализацией мышления в целом.

К середине XX столетия в основном сформировалось зрелое

индустриальное общество. Для него характерен высокий уровень

развития промышленного производства, ориентация промыш-

ленности на производство товаров массового потребления. Мас-

совое производство стало характернейшей чертой времени.

Вследствие внедрения поточного производства произошла не

только стандартизация предметов потребления, но и нивелиро-

вание, дезиндивидуализация вкусов и предпочтений людей. На

историческую сцену вышел массовый потребитель, массовое со-

знание и, как следствие, — массовая культура.

XX в. называют самым динамичным за всю историю развития

человечества. Сами процессы перехода от одного типа общества

и культуры к принципиально новому ускоряются. В конце 60—

70-х гг. рядом философов и социологов был введен термин ≪пост-

индустриальное общество≫. Для этого, последнего на данный

момент, этапа развития характерно создание экономики услуг,

доминирование слоя научно-технических специалистов, цент-

ральная роль теоретического знания как источника нововведе-

ний в обществе и политических решений. В это время экономика

передовых стран была перестроена, вследствие чего вместо тяже-

лой промышленности на первый план выдвинулись наукоемкие

отрасли.

Общество, находящееся на постиндустриальной ступени раз-

вития, именуют иногда ≪кибернетическим≫ и ≪информацион-

ным≫, поскольку важнейшими процессами, обусловившими его

появление, были компьютеризация и появление развернутых

информационных систем. С этим во многом связана децентра-

лизация производства1.

Культура откликнулась на переход к постиндустриальному

обществу изменениями в общественном сознании, моде, искусст-

ве. Выходит из моды стандартное производство и потребление.

Все большее распространение получает идея индивидуальности

и непохожести людей, политический плюрализм, культурное

многообразие. Наметившиеся в последние два-три десятилетия

тенденции в культурном самосознании западных стран обозна-

чают термином ≪постмодернизм≫.

Изучение культуры древних славян связано со значительны-

ми трудностями. Достаточно точных сведений, позволяющих ре-

конструировать раннюю историю славянских племен, не так уж

много. Поэтому исследователям нередко приходиться ≪достраи-

вать≫ полную белых пятен славянскую историю, опираясь на

предположения и догадки.

И все же принято считать, что праславянские племена появи-

лись в Центральной и Восточной Европе в середине бронзового

века (середина II тысячелетия до н. э.). История восточных сла-

вян как самостоятельной ветви славянства начинается с I тыся-

челетия до н. э. Считается, что восточные славяне, жившие тогда

в среднем течении Днепра, достигли довольно высокого уровня

развития, оказавшись на пороге государственности.

Освоенная славянами территория представляла собой так

называемые ≪ворота народов≫ — открытое пространство между

Уральскими горами и Каспийским морем, через которое в юж-

норусские степи постоянно вторгались кочевники из Азии. Не-

которые кочевые племена пытались закрепиться на этой терри-

тории и создавали свои государства. Еще в I тысячелетии до н. э.

здесь возникли Боспорское и Скифское государства. Во II в. до

н. э. южные степи заняли иранские племена сарматов, затем ала-

ны. ВIII—IV вв. сюда вторглись германские племена готов, обра-

зовавшие большое государство, занявшее территорию от Дона до

Дуная. Однако господство готов было недолгим. Вскоре их оттес-

нили монгольские племена гуннов, заняв обширное пространство

между Дунаем и Волгой. На смену гуннам пришло новое монголь-

ское племя аваров, также не задержавшееся на этих территориях

надолго. На VII—VIII столетия пришлось нашествие угров (венг-

ров), болгар и хазар, основавших свои государства в долине Дуная.

Как видно, за господство над южной степью боролись многие на-

роды. Древним славянам, отразившим набеги многочисленных

кочевников, удалось закрепиться на этих территориях и впослед-

ствии создать могущественное государство.

До образования государства славяне, очевидно, жили патри-

архальными родовыми общинами. Типичной формой славян-

ских поселений являлись небольшие деревни, объединенные

в более крупные союзы. Поселения славян обычно располага-

лись на берегах рек и озер, в местах, пригодных для земледелия.

Славяне создали оригинальную систему письменности ____________— узел-

ковое письмо. Такая форма письма была довольно распростра-

ненной в глубокой древности: ей пользовались древние китай-

цы, финны и некоторые индейские племена. В такой системе

письма знаки не записывались, а передавались при помощи

узелков, завязанных на нитях. Смотанные нити представляли со-

бой книги-клубки.

Религиозные представления славян были довольно типичными

для культуры, находящейся на уровне родоплеменных отноше-

ний. Ими почитались духи предков, а также обожествлялись сти-

хийные силы природы — небо, солнце и т. д., — что характерно

для оседлых культур. Очевидно, у славян не было храмов и осо-

бого сословия жрецов. Служителями богов и толкователями их

воли считались кудесники и волхвы.

Местом поклонения славян были святилища, в которых со-

вершались моления и жертвоприношения. Эти языческие ≪хра-

мы≫ представляли собой округлые или более сложные по очерта-

ниям земляные и деревянные сооружения на природных возвы-

шенностях и искусственных насыпях, окруженных валами и

рвами. В центре святилища находилось каменное или деревян-

ное изображение божества. В жертву богам приносились плоды,

животные и птицы. Были известны и человеческие жертвопри-

ношения.

Религия славян не представляла стройной системы. Некото-

рые боги почитались лишь на определенной территории. У дру-

гих же племен их функции выполняли иные божества. Богом

солнечного света и небесного огня считался Даждъбог, сын Сва-

рога. Белее, или Волос, почитался как покровитель скотоводства,

≪скотий бог≫. Во второй половине I тысячелетия н. э. верховным

богом восточных славян был Перун — бог грома и молнии. Пе-

рун почитался покровителем князя и княжеской дружины. Вера

в него была распространена в основном в южных районах. На се-

вере божеством весны, весенних гроз, а также, возможно, плодо-

родия и солнца, был Ярило. В пантеон славянских богов входило

и женское божество — Мокошь. Возможно, она являлась богиней

дождя, воды, непогоды, т. е. богиней плодородия. По другим све-

дениям, Мокошь почиталась как покровительница ткачества,

которая ≪плела≫ также и нить человеческой судьбы.

Вся природа представлялась славянам одушевленной, леса и

реки, по их представлениям, были населены множеством духов и

мелких божеств: леших, водяных, русалок.

Языческие верования сохранились на Руси даже после приня-

тия христианства. Образы многих языческих божеств слились

с образами православных святых. К примеру, почитание Па-

раскевы Пятницы вобрало в себя черты культа Мокоши. Право-

славным аналогом Яриле стал Георгий Победоносец. Верования

в языческих богов и духов природы переплелись с церковными

праздниками и обрядами, а также приняли форму различных

суеверий и обычаев.