Сонет — поэтическая форма. Одна строфа сонета обычно состоит из 14 строк, образующих 2 четверостишия-катренаи 2 трёхстишия-терцета (Петраркистский). Принято относить к сонетам также «шекспировский сонет», или сонет с «английской» рифмовкой. Сонет возник в XIII в. в Италии. Первый из известных сонетов был написан Якопо да Лентини — нотариусом и поэтом «сицилийской школы». Эпоха Возрождения пришла в Англию позднее, чем в другие европейские страны – во второй половине XVI века. И совершенно закономерно было появление сонета. Первый перевод сонета на английский язык выполнил Чосер. Он перевел сонет Петрарки, без сохранения его формы. Первые поэты-гуманисты Уайет и Сарри были аристократами. Томас Уайет (1503-1542) во время поездки в Италию увлекся стихами Петрарки. Томас Уайет вводит в английскую поэзию жанр сонета, стремится найти такие средства поэтического языка, которые бы соответствовали искреннему выражению непосредственных человеческих чувств. В сонете «Описание противоречивых чувств влюбленного» лирический герой испытывает одновременно страх и радость, печаль и веселье, отчаяние и наслаждение; любовь включает в себя все противоречивые чувства, и она так же важна, как вопрос о жизни и смерти, о войне и мире. Уайет показал значительность и сложность человеческих страстей. Лирический герой сонета «Изменчивая мечта» страстно желает того, чтобы его мечта сбылась, и глубоко страдает, когда судьба посмеялась над ним и мечта не осуществилась. Томас Уайет очень просто и проникновенно рассказывает в своих сонетах о страстях, радостях и огорчениях.Генри Говард Сарри так же как и Уайет, в качестве основного жанра в своем творчестве избирает сонет. Лаура из сонетов Петрарки явилась своеобразным прообразом главной героини сонетов Сарри - Джеральдины. Сарри изменил форму сонета, перестроив порядок рифм, свойственный сонету Петрарки. Он заменил две рифмы первых двух четверостиший четырьмя рифмами и ввел вместо двух терцетов, завершающих сонет Петрарки, еще одно четверостишие и двустишие. Эта форма сонета была унаследована Шекспиром. Английские сонеты подразделяются на три основных типа, все из которых имеют характерную черту: сонет обязательно завершается двустишием смежной рифмовки. Такое завершающее двустишие, как правило, содержит некую финальную формулу, являющуюся выводом из всего вышесказанного. В остальном строение сонета может быть различно.
Филипп Сидни (1554-1586) - первый тип английского сонета, более всего близкий ко французскому образцу: два катрена (четверостишия) строятся по французскому канону, а заключительное шестистишие представляет собой инверсированный вариант французских терцетов (трёхстиший). Образованный, окончил Оксфорд, придворный и дипломат, Сидни был знаком с известными гуманистами своего времени. Сидни опирался не только на творчество Петрарки и Чосера, но и на творчество представителей «Плеяды» - Ронсара и Дю Белле. Сонеты Сидни объединены в цикл под названием «Астрофел и Стелла». В главных героях этого цикла - Астрофеле и Стелле - поэт изображает себя и свою возлюбленную. Сонет Сидни отличается от сонетов, созданных предшественниками, большей содержательностью, тонкостью и полнотой выраженного в нем чувства.
Второй тип английского сонета разработан Эдмундом Спенсером (1552-1599), автором многочисленных пасторалей, од и своеобразного рыцарского романа в стихах – поэмы «Царица фей». Спенсер много экспериментировал со стихотворной формой, и в цикле сонетов «Аморетти» (1595) дал совершенно оригинальную схему рифмовки: автор стал пользоваться перекрестной рифмовкой, вследствие чего получился удивительно красивый мотив – второй катрен как бы подхватывает напев первого, а затем третий подхватывает и продолжает его еще раз.
Между тем оба этих варианта английского сонета не получили широкого распространения. Причина этого кроется в относительной бедности английского языка рифмами по сравнению с французским или итальянским. Около 90% английских рифм – мужские, в силу краткости большинства английских слов. С другой стороны, английский язык с его краткостью, сжатостью речи требовал решительного шага в сторону упрощения формы ради обогащения содержания.
Сонеты Шекспира (1609) (третий тип) Вершиной английской поэзии эпохи Возрождения и важнейшей вехой в истории мировой поэзии явились сонеты Шекспира (1592-1598, опубликованы в 1699 г.). К концу XVI в. сонет стал ведущим жанром в английской поэзии. Шекспировские сонеты по своей философской глубине, лирической силе, драматизму чувства и музыкальности занимают выдающееся место в развитии искусства сонета того времени. 154 сонета, созданных Шекспиром, объединяются образом лирического героя, который воспевает свою преданную дружбу с замечательным юношей и свою пылкую и мучительную любовь к смуглой леди (The Dark Lady of the Sonnets). Сонеты Шекспира - это лирическая исповедь; герой повествует о жизни своего сердца, о своих противоречивых чувствах; это - страстный монолог, гневно обличающий лицемерие и жестокость, царившие в обществе, и противопоставляющий им непреходящие духовные ценности - дружбу, любовь, искусство. В сонетах раскрывается сложный и многогранный душевный мир лирического героя, живо откликающегося на проблемы своего времени. Поэт возвеличивает духовную красоту человека и вместе с тем изображает трагизм жизни в условиях того времени. Форма сонетов Шекспира сходна со спенсеровской, но в ней нет цепной связи трех катренов. Она была предложена еще до Шекспира графом Сарри, но ее традиционно и справедливо называют шекспировской, ибо только в знаменитых «Сонетах» были по-настоящему раскрыты ее возможности: темы стали разнообразнее, язык и образы стали богаче. При этом шекспировская модель сонета стала проще. Кроме того, Шекспир сохраняет все композиционные принципы сонета. Эти принципы, вообще-то, свойственны всем трем типам английского сонета, они унаследованы от итальянских и французских образцов, но в английской трактовке приобретают особое своеобразие. Особенности англ.сонетов: - сонет всегда посвящен одной мысли, которая должна быть полностью раскрыта и решена в 14 строках; - первый катрен содержит изложение главной темы;- во втором катрене происходит развитие темы, в третьем тема как бы подводится к развязке, иногда за счет противопоставления ей побочной темы; - наконец, завершающее двустишие формулирует заключение, причем у Шекспира это происходит по-разному (иногда это прямой вывод из вышесказанного; иногда – отчетливое противопоставление предшествующему; а в некоторых случаях это практически античное «затихание» темы, тогда двустишие звучит спокойно и умиротворяюще).
Поможем написать любую работу на аналогичную тему