Л.Н. Андреев пришел в драматургию, будучи известным писателем -прозаиком. Постоянный "дух исканий", стремление оторваться от быта ипроникнуть в область "коренных вопросов духа", непримиримость ко всякомуугнетению и глубокое сочувствие к людям одиноким и бесприютным в этомстранном мире собственничества, - все это привлекало А.М. Горького втворчестве того, кого он спустя много лет назвал "единственным другом средилитераторов". Рассказы Л.Н. Андреева уже давно волновали русское общество. Еговступление в литературу в конце 90-х годов 19 века было с живым интересом ивниманием отмечено крупными писателями, современниками Андреева. Уже первыйрассказ "Баргамот и Гараська" обратил на себя внимание М. Горького. В своих ранних произведениях Андреев выступает с критикой бездушие инесправедливости господствующего строя. Ложь и несправедливость в жизни, ворганизации общества, в отношениях между людьми, вызывающие страданияпростого, маленького человека - вот главная тема многих рассказов Л.Андреева. ("Петька на даче", "Первый гонорар" и др.) однако уже впроизведениях раннего периода у Андреева проскальзывают пессимистическиенотки. Чаще всего герой его произведений оказывается не в состояниисправиться с той страшной силой, с которой он столкнулся и которая явновраждебна всему светлому.А.М. Горький писал по этому поводу в 1902 г. Андрееву: "Но - друг!" - будьзлым, будь мрачным, но - не будь пессимистичным. Пессимизм - философияобъевшихся... Не будь пессимистом, клятвенно умоляю... Девизом нашим должнобыть - не - вперед только, а вперед и выше". Очень показательна так же судьба драматических произведенийАндреева. До революции их ставили на своих сценах лучшие театры России.Особенно бурный успех выпал на долю спектакля "Жизнь человека". В ночь после битвы. Революция шла на убыль. Начался период жесточайшей реакции."Позорнейшее десятилетие в жизни русской интеллигенции" породилоспецифическую литературу и критику. "Они носили яркий отпечатокутомленности и издерганной нервной системы, - писал В. Воровский, - погониза сильными потрясающими впечатлениями, которые уравновесили бы и заглушилине затертые еще впечатления недавнего времени. В противовес общественностиэта литература выдвинула на первый план личность. В противовес благу всех -индивидуальное счастье". Реакционная литература отражала настроения буржуа, перепуганныхреволюцией. Многие бывшие попутчики революции из рядов буржуазнойинтеллигенции отпевали революционное движение. Л. Андреева нельзя отнести кэтим ренегатам. Он искренне и глубоко переживал крушение революции: "Революция тем и хороша, что она срывает маски, - говорил он в 1906году, - и те рожи, что выступили теперь на свет, внушают омерзение". Но говоря так, он в то же время создает ряд произведений" ("Тьма","Царь-Голод"), в которых ощущается растерянность писателя. А.В. Луначарский в статье "Л. Андреев "Социальная характеристика"отмечает: "В лучшие времена революции Л. Андреев прислушивался, послепадения то оплакивал, то почти готов был надругаться над нею. Этосвоеобразное отношение Андреева к революции дало ему возможность служитьочень музыкальным и порою величественным эхом для ее громов. Это дало емувозможность иногда слезами плакать над ее жертвами, но это же определилоего глубочайшее непонимание сил революции. Это же не дало возможности заререволюции разогнать в его душе тьму исконного и безнадежного пессимизма,это же вызвало заключительную мрачную и ужасную катастрофу Андреева". Писатель искренне страдает от сознания неустроенности мира. В одномиз писем он говорит: "И моя вся суть в том, что я не принимаю мира, какиммне дали его наставники и учителя, а беспокойнейшим образом ставлю емувопросы, расковыриваю, раскапываю, перелицовываю". Л. Андреев был способен на бунт, на возмущение темными сторонамижизни, но бунтарство его было индивидуалистическим. Писатель отнюдь неслучайно любил подчеркнуть, что только "убеждение в своей исключительностидолжно и может служить источником творческой силы". В эти годы Андреевымовладели чувства отчаяния, безысходности, неверия в светлые началачеловеческой жизни. Это объясняется узостью идейных позиций Андреева,который в своем творчестве с большой художественной силой выразил смятение,страх широких слоев оппозиционной демократической интеллигенции передкапитализмом в эпоху его распада. Понять противоречие капитализма они немогли, преодолеть их окончательным и бесповоротным разрывом со старыммиром, переходом на позиции пролетариата - были не в состоянии. В годы реакции окончательно складывается своеобразная художественнаяманера писателя - угловатая, резкая, "не знающая полутонов и светотени".Контрастами сгущенных красок, нагромождением образов, нередко написанныхсмелой, размашистой кистью, подбором предложений, взаимоусиливающих однодругое, Андреев добивается исключительной выразительности, доводит свойпафос до высшей степени напряжения, предельно обостряет эмоциональность. Отбрасывая детали, оставляя только схемы, контуры, художник приходитк созданию гиперболических образов, т.к. примитивное плакатное искусствонуждается в грандиозных масштабах. Иных средств воздействия оно не имеет.Так у Андреева возникает словно высеченный из гранитной глыбы "Некто всером", "Анатэма". Отвергая шекспировскую живость действия, его бурную конфликтность,писатель возводит в основной принцип драматургии и театра статику иотвлеченный интеллектуализм. Полагая, что современная жизнь " сталапсихологичнее", он убеждал, что понизилась драматическая ценность "событий,живой и действенной борьбы с оружием в руках". Андреев отрицалнеобходимость для театра действия в форме поступков и уважения и призывалвсе дальше отходить от внешних проявлений, все больше уходить в глубинучеловеческой сущности. Большинство пьес той поры ("Жизнь Человека", "Анатэма", "Царь-"Голод") представляют собой драматургию отвлеченных идей. Неверие вчеловека, в силу и мощь его разума и воли, страх перед жизнью, передсудьбой и роком запечатлелись в этих его пьесах. Для М. Горького этот "новый курс" Андреева был решительно неприемлем.Он отрицал андреевскую пессимистическую концепцию человека. В очерке"Леонид Андреев" писал : "Для меня человек всегда победитель, даже исмертельно раненный, умирающий... Андрееву человек представляется духовнонищим, сплетенный из непримиримых противоречий инстинкта и интеллекта, оннавсегда лишен возможности достичь какой-либо внутренней гармонии. Все делаего - "суета сует", тлен и самообман. А главное, он - раб смерти и всюжизнь ходит на цепи ее". Эти слова во многом объясняют отношение Горького к драме Л.Андреева"Жизнь человека", написанной в 1906 году. Он видел в ней мотивы протестапротив буржуазных отношений, гневного отрицания затхлого буржуазного бытия,но андреевскую пессимистическую концепцию человека он отрицал самымрешительным образом. "Жизнью Человека" начинается новый этап в творчестве писателя. Еслидо сих пор Андреев шел за Горьким, то теперь с каждым последующимпроизведением все дальше отходит от писателей передового лагеря и отреализма. "Мне не важно, - писал Андреев в письме к Чуковскому в 1902 году, -кто он, герой моих произведений. Мне важно только одно - что он человек икак таковой несет одни и те же тяготы жизни". Исходя из этого принципа, писатель в совей драме задается цельюпоказать жизнь Человека вообще, жизнь всякого человека, лишенную приметэпохи, страны, социальной среды. Андреевский человек-схема, обще человек,во всем подобен другим людям, с неотвратимой непреложностью покорносовершающим одинаковый для всех круг железного предначертания. "Некто в сером, именуемый он, проходит через всю пьесу, держа в рукахзажженную свечу - символ быстротечной жизни Человека: "Вот он - счастливый юноша, смотрите, как ярко пылает свеча! Вот он -счастливый муж и отец . Но посмотрите, как тускло и странно мерцает свеча:точно морщится желтеющее пламя... Вот он - старик, больной и слабый. Уже кончились ступени жизни, ичерный провал на месте их, - но все еще тянется вперед дрожащая нога.Пригибаясь к земле, бессильно стелется синеющее пламя, дрожит и падает,дрожит и падает - и гаснет тихо". Жизнь Человека протекает, освещенная символическим серым цветом. Всев ней серое, серые стены, серый потолок, серый пол, свет тоже сер иоднообразен. В жизни Человек сталкивается с величественной фигурой "Некоего всером". Еще в "Жизни Василия Фивейского" (1903 год) можно встретиться сэтим образом. Правда ему Андреев дает другое имя. Василий Фивейский Слеповерил в бога, но автор очень ясно дает понять, что вместо бога в темномуглу поповского дома все время стоял "Некто в сером". Рассказ начинаетсясловами "Над всей жизнью Василия Фивейского тяготел суровый и загадочныйрок". В "Елезаре" тоже присутствует эта фигура: "Люди чувствуют себяпокорными рабами требовательной жизни и безответными слугами грозномолчащего, Ничто. Этот "Ничто" - "Некто в сером". Л. Андреев так описывает эту фантастическую фигуру, которую оннеизменно обозначает с большой буквы: "На нем широкий, бесформенный серый балахон, смутно обрисовывающийконтуры большого тела; на голове. Его такое же серое покрывало, густоютенью кроющее верхнюю часть лица. Глаз Его не видно. То, что видимо: скулы,нос, крутой подбородок - крупно и тяжело, точно высечено из серогокамня". Андреев делает свой Рок безликим. Он, словно, знает все, он "чтец, ссуровым безразличием читающий книгу судеб". Он - не злая воля. Он - судьба.Он - весь причина, целей у него нет. Но Человек хочет относиться к Нему,как к великой Воле. Ему Молятся. Его стараются умилосердить, стараютсяразгадать Его психологию. Человек в минуту упоения юной силой бросает Емугордый вызов, называя его: "Эй, ты, как тебя там зовут: рок, дьявол, или жизнь, я бросаю тебеперчатку, зову тебя на бой! Малодушные люди преклоняются перед твоеюзагадочной властью. Твое каменное лицо внушает им ужас, в твоем молчанииони слышат зарождение бед и грозное падение их. А я смел и силен, и зовутебя на бой. Поблестим мечами, позвеним щитами, обрушим на головы удары, откоторых задрожит земля! Эй выходи на бой!" Но сломленный скорбью Человек, готов признать в Нем свое божество. Имолитва отца в 4 картине - гордое смирение, стон сердца к богу, в которогохочет, безумно хочет верить. Но "Некто в сером" остается равнодушным к вызовам, мольбам,проклятиям. От былой отваги Человека не остается и следа. Раньше он не боялсянеодолимой силы и уповал на победу, не страшился поражения и смерти. И вот страшный психологический момент, момент нравственной гибелиЧеловека, после которой уже сама смерть является облегчающим финалом. Любимый сын Человека - юный, благородный - ранен в голову камнем из-за угла и лежит при смерти. А силы Человека уже ослабели, длинный ряднесчастий обрушился на его поседевшую голову, опять вернулась нищета. И воттеперь грозным призраком встала самая страшная из горестей - смерть сына. По настоянию отчаявшейся матери Человек тоже молится тому, коговызвал на бой: " Теперь прошу на коленях, в прахе, целую землю, - верни жизнь моемусыну. Целую землю твою". Когда человек кончает свою молитву, жена (та самая, которая когда-тогорячо шептала ему: "Смелей, мой рыцарь" ( замечает: "Я боюсь, что несовсем смиренна была твоя молитва. В ней как будто звучала гордость". Силы Рока обошли Человека. Предназначенный путь пройден. Чернымипотрясающими красками рисует автор картину смерти. Смерть восторжествовала. Единственное, что допускает драматург - этобессильный протест против смерти (причем, подчеркивается не сам протест, абессилие его. Так, Человек в жалком гневе обращается к Нему, с отчаяннымкриком: Где мой оруженосец ? - Где мой меч? - Где мой щит? Я - обезоружен! -скорее ко мне! - Скорее! - Будь прокля..." Вопрос о смысле бытия постоянно волновал писателя. Субъективный смыслчеловека драматург сводит к нулю уже в первом же монологе, которыйпроизносит "Некто в сером", "Ограниченный зрением, он никогда не будет видеть следующей ступени,на которую уже поднимается нетвердая нога его, ограниченный знанием, онникогда не будет знать, что несет ему грядущий день, грядущий час-минута. Ив слепом неведении своем, томимый предчувствиями, волнуемый надеждами истрахом, он покорно совершит круг железного предначертания". Человек Андреева слишком пассивен, слишком придавлен социальнымроком, чтобы его судьба была подлинно трагичной. Он тащится по жизни,"влекомый роком", и счастье, и горе обрушиваются на него из-за угла,внезапно, необъяснимо, Пока Человек мечтает о счастье и гордо шлет вызовсудьбе-счастье уже стучится к ним в дверь, в жизни все случайно, - исчастье и не счастье, и богатство, и бедность. Счастье ведь зависит не отталантов человека, не от его готовности трудиться, а от воли Рока. В пьесе дается две точки зрения на человека и смысл его жизни:объективная бессмысленность этой жизни ярко противопоставляется еесубъективной осмысленности. Казалось бы, победа Рока предрешена еще задолго до рожденияЧеловека.("Придя из ночи, он возвратится к ночи и сгинет бесследно вбезграничности времен, не мыслимый, не чувствуемый, не знаемый никем". Для Его жизнь Человека есть сплошная, несознаваемая им бессмыслица. "А зачем они рожают? Это так больно. А зачем они умирают? Это ещебольнее. Да. Рожают и умирают. И вновь рожают". Старухи смеются. Смеется и Он. Бесследно погибает в безграничностивремени Человек, в его светлом и богатом доме выбиты рамы, ветер ходит повсему дому и шуршит сором, а в детской кроватке "крысы завели свое гнездо ивыводят детей". Итак, сомнений нет: победил "Некто в сером" и рабы егопразднуют победу. Так ли это. Вспомним вызов Человека:"Року, Дьяволу или жизни". Здесь другая крайность. Слишком быстро празднуетЧеловек свою победу. Но не прав ли Человек? Ведь он впоследствии исполнилвсе, как сказал, прибавив только свое проклятие бессмысленной судьбе. Новот приходит к человеку смерть. Она находит его в грязном кабаке, кудаЧеловек ходит, чтобы спастись от гнетущего одиночества. И Человек умирает спроклятием на устах, умирает, до последнего дыхания не признавая властиРока. На первый взгляд может показаться, что в пьесе два победителя и ниодного побежденного. Но всем ходом пьесы Андреев говорит о бесполезностижизни Человека вверху и внизу лестницы человеческого существования. Тщетной оказывается надежда найти смысл жизни, перенеся свой упованияна жизнь в памяти потомков. Разговор постаревшего Человека и его жены как бы говорит об обратном: "Ты говорила, что я гениален". "Я и теперь, мой друг, скажу то же". "Нет, ты не права. Создания гения переживают эту дрянную старуюветошку, называему телом. Я же еще жив ..."Но жена напоминает о лучшем из построенных им домов и спрашивает: "Разве во всем городе есть здание более красивое, более глубокое?". На что Человек отвечает: "Меня огорчает только одно: зачем так скоро забыли меня люди? Онимогли бы помнить несколько дольше". И узнав, что какой-то художник интересуется его зданием, восклицает: "Это очень важно. Это значит, что моя мысль передается другим людям,и пусть меня забудут, она будет жить". Но этой тусклой надежде пожить несколько дольше в памяти людей неудается быть осуществленной. Потомство это в лице сына гибнет от пустойслучайности. "Андреев для своего героя взял средние условия, он выбрал его средиинтеллигентного пролетариата... Такая жизнь включает в себя как разнаибольшее количество обдуманных элементов жизни", - пишет А.В. Луначарскийв "Критических этюдах". Богатство и бедность Человека относительны. Вмолодости Человек был беден, но это все же была пора счастья. В зрелом возрасте Человек был богат. Но Андреев сатирически описываетэто богатство. Человек и его жена кажутся потускневшими, одеревеневшими,словно деньги и вещи оттиснули Человека в его доме куда-то на задний план. Если человек несчастен, впав снова в бедность, то причина этогонесчастья не бедность, а болезнь и смерть сына. Богатство не меняет ничегов ходе драмы жизни, говорит Андреев. В действительности богатство нетаково, каким оно кажется в мечтах. Дом богатого совсем не похож наНорвежский замой, о котором ему грезилось: "Внизу фиорд, а вверху на острой горе, замок". Но вот богатствопришло: "Лучшая зала в обширном доме Человека. Это высокая, большая,комната. Есть какая-то неправильность в соотношении частей... Залапроизводит впечатление странное , несколько раздражающее". Богатство - Это что-то пришедшее извне. "Как богато", но нет красотыи уюта, а они были в розовой комнате. Драматург потерпел поражение в своем основном намерении - показатьжизнь Человека вообще. Андрееву удалось высушить своего Человека до такойстепени, что он потерял конкретные, индивидуальные черты, но абстрагироватьдо предела, создать обобщенный образ человека вне классов, вне временидраматург не смог . "В лице человека, - писал В.Воровский, - обобщена здесь жизньсреднего буржуазного интеллигента нашего времени. Андреев, рисуя жизньчеловека просто-напросто отбросил всю громадную жизнь трудящихся слоев-крестьян, рабочих, мелких мещан. Не удивительно, что равнодействующаячеловека прошла по линии зажиточного интеллигента. Трагедия жизни естьтрагедия интеллигента, отставшего от передовых, демократических классовобщества, упорно не желающего пойти на службу хозяевам жизни". Стремясь говорить о человеке вообще, живущим вне времени, автор в тоже время говорит об автомобиле, электричестве, т.е. дает реальноеопределение времени. Человек вообще должен говорить неким языком вообще. Но Андреев Частосбивается с этого, невыразительного, схематичного языка, насыщая егоэмоциями. От этого получается весьма пестрая картина. Итак, то, что только намечалось в произведениях Л.Андреева периодареволюции 1905 года, в "Жизни человека" нашло свое полное выражение. Уже вней намечается схема многих последующих драм, где действуют только двагероя: Человек и Рок. В единоборстве этих героев неизменно побеждает Рок.Человеческая жизнь фатально обречена, путь ее предрешен роком, "ЖизньЧеловека" - типичная драма идей, в которой персонажи превращены вмарионеток. Характеризуя действующих лиц в ней, драматург пишет "Лица похожи на маски с непомерно увеличенными или уменьшеннымичастями: носатые и совсем безносые, глаза дико вытаращенные, почти вылезшиеиз орбит и сузившиеся до едва видимых щелей и точек; кадыки и крохотныеподбородки". В условных картинах нет живых, реальных людей. Действуют абстрактныефигуры - Человек, его Жена, безликие Гости, Родственники, зловещие старухи. Все друзья Человека одинаковы:"Благородные лица, открытые высокие лбы, честные глаза, выступают онигордо, выпячивая грудь. У всех в петлице белые розы". Так же одинаковы и враги Человека: "У всех у них коварные, подлые лица, длинные обезьяньи руки Идут онибеспокойно прячась друг от друга. В петлицах желтые розы". Все эти ходячие манекены произносят одинаково бесцветные, утомительнооднообразные слова, потерявшие свою первозданную прелесть. Критика дала отрицательную характеристику драме. А. М. Горький видел в пьесе мотивы протеста против буржуазныхотношений, гневного отрицания затхлого буржуазного бытия, но андреевскуюпессимистическую концепцию человека он отрицал самым решительным образом. "В жизни твоего человека, - писал он автору, - почти нет человеческойжизни, а то, что есть - слишком условно, не реально. Человек поэтому вышелочень незначителен, ниже и слабее, чем он есть в действительности, малоинтересен. Вообще ты слишком оголил твоего человека, отдалив его отдействительности, и тем лишил его трагизма, плоти, крови, Человек, которыйтак великолепно говорит с Ним, не может жить такой пустой жизнью, как онживет у тебя, - его существование трагичнее, количество драм в его жизнибольше".Крик боли и отчаяния, безысходности и смертной тоски звучал в произведенияхАндреева тех лет. Былой призыв: "К звездам" в рассказе "Тьма" (1907 г.)уступает место другому призыву: " Погасим огни и все полезем в тьму! Зрячие, выколем свои глаза". Этобыла трагедия большого художника, далекого от революционного пролетариата ипотому сбившегося во мраке ночи, наступившей после битв 1905 года. Л. Андреев был фигурой глубоко трагичной, он стремился широко ставитьострые социально-философские темы, волновавшие общество. Но на эти больныеи острые вопросы он не мог найти верных ответов. Мыслью о смерти пронизана вся пьеса Андреева "Жизнь Человека".Человек Андреева находится в вечных поисках каких-либо иллюзий, которыеоправдали бы его жизнь. Он хочет увидеть то, чего не хватает ему в жизни ибез чего кругом так пусто, точно вокруг нет никого. Но иллюзии - толькоиллюзии. Рушится вера Человека в бессмертие, т.к. не только он сам, но исын его гибнут. И вся пьеса пронизана идеей бессмысленности человеческогосуществования. И хотя Андреев не стоял настоящим, последовательным критикомбуржуазного мира, тем не менее своей пьесой он нанес ему немало ран каккритик многих его уродств и безобразий.
Поможем написать любую работу на аналогичную тему