Основные положения эстетики эпического театра Б.Брехта. Эффект «отчуждения» и принципы его создания.

«Эпический театр» (нем. episches Theater) — театральная теория драматурга и режиссёра Бертольта Брехта, оказавшая значительное влияние на развитие мирового драматического театра.

Теоретически разработанные Брехтом методы построения пьес и спектаклей: соединение драматического действия с эпической повествовательностью, включение в спектакль самого автора, «эффект очуждения» как способ представить явление с неожиданной стороны, а также принцип «дистанцирования», позволяющий актёру выразить своё отношение к персонажу, разрушение так называемой «четвёртой стены», отделяющей сцену от зрительного зала, и возможность непосредственного общения актёра со зрителем — прочно вошли в европейскую театральную культуру.

Свою теорию, опирающуюся на традиции западноевропейского «театра представления», Брехт противопоставлял «психологическому» театру («театру переживания»), который связывают обычно с именем К. С. Станиславского, именно для этого театра разработавшего систему работы актёра над ролью. При этом сам Брехт, как режиссёр, в процессе работы охотно пользовался и методами Станиславского и коренное различие видел в принципах взаимоотношений между сценой и зрительным залом, в той «сверхзадаче», ради которой ставится спектакль. В последние годы Брехт готов был отказаться от термина «эпический театр», как слишком расплывчатого, но более точного названия для своего театра не нашёл.

«Аристотелевская» драма

1. Одна завязка, кульминация и развязка.

2. Единство драматического действия.

3. Сцена воплощает событие.

4. Завершенное действие.

5. На сцене события прошлого.

6. Хронологическая упорядоченность.

 Эпическая драма Б. Брехта

1. Несколько кульминаций и развязок.

2. Время драматического действия и авторское время.

3. На сцене рассказ о событиях.

4. Открытый финал.

5. На сцене временная транспектива.

6. Свободное оперирование пластами времени.

1 Задача театра Брехт видел в создании полной иллюзии жизни на сцене (действие не было переносить зрителя в определенную эпоху, актеру не нужно было полностью перевоплощаться Его задача состояла в том м, чтобы играть и через игру показать, каким был герой, и заставить, таким образом, зрителя созерцая думатьи).

2 основных - воздействие на разум, а не на чувства С этой целью он ввел в пьесы зонги (песни-монологи героя или автора) их функция - прямое обращение к зрителю основном такие песни не были обусловлены об бставинамы действия Герой из-за их определяющую роль в раскрытии художественной мысли превратился в рупор идей автора и подытожил события, размышлял над их смыслом, свои мысли передал зрительногоачеві.

3 Писатель считал, что драматический нужно писать и ставить так, чтобы зритель постоянно помнил, что находится в театре, перед ним сцена, а на ней актеры

С этой целью режиссер свел к минимуму декорации, костюмы получили условного характера

4 Драматург подчеркнул необходимость критического отношения автора к тому, что происходит в пьесе и на сцене

5 Действие в пьесах автор перенес в экзотические, совершенно нереальные обстоятельства

6 Для усиления сценического эффекта, кроме зонгов, Брехт использовал различные таблички с надписями, появлялись над головами актеров перед началом каждого нового эпизода В этом он видел средство критического в отношении к тому, что происходило на сцене.

7 театров немецкого драматурга стал "театром открытых выводов" Автор предложил зрителям одновременно несколько логических вариантов, взаимоисключающих друг друга Таким образом режиссер подвел зрителей к в самостоятельного вывода, заставил их вмешиваться в ход не того, что происходило на сцене, а самой жизни Режиссер не имитировал жизнь, а размышлял над ниовував над ним.

8 Цель Брехта - театр, который толковал уроки истории

9 "Эффект отчуждения" - это необычное изображение обычного, когда зритель воспринимал сценический образ как отчуждение