Нужна помощь в написании работы?

«Черные юмористы» - одна из современных постмодернистских школ, по способу видения и отражения жизни примыкающая к литературе абсурда. Расцвет американского абсурдизма приходится на вторую половину 60-х годов, когда с его европейским вариантом произошло то, что неминуемо случается со всеми модернистскими школами - исчерпав свои небольшие художественные открытия, абсурдизм привел роман и драму к антигуманизму в философии и морали, к распаду человеческого образа и романной формы - в литературе. Первый базовый принцип «черных юмористов» - восприятие мира как хаоса, второй - утверждение абсолютной бесцельности человеческого существования. Итак, база абсурдистской литературы идентична теории экзистенциализма - мир абсурден. Однако решение сложившихся противоречий абсурдисты решают иначе - они абсолютно отрицают разумность жизни и пытаются защититься смехом от ее парадоксальных и калечащих человека конфликтов и противоречий. Школа «черного юмора» представляет собой философско-эстетическую общность писателей, для которых ключевым понятием становится ирония, понимаемая как способ существования в мире, как фундаментальный принцип интерпретации всего, что в этом мире происходит. Общность мироощущения у «черных юмористов» порождает использование сходной повествовательной стратегии, для которой характерно:

• пародирование всех мифов и стереотипов; • сквозной гротеск, смех над страшным и отталкивающим; • традиция «небылиц», восходящая к американскому фольклору и раннему М. Твену; • обилие реминисценций и аллюзий;

• фрагментарность алогичного сюжета;

• условные персонажи-марионетки;

• игра как эстетическая и философская категория.

Среди ярких представителей этой школы Т. Пинчон, Дж. Барт, Дж. Хоукс, Джеймс Патрик Донливи, Доналд Бартелми.

Литература «черного юмора» - разновидность американского постмодернизма 60-70-х гг. Для нее характерна художественно обоснованная идея абсурдности бытия, подкрепленная гротескным изображением жизни современной Америки. Американский писатель Джон Симонс Барт (р. 1930) – университетский преподаватель истории и теории литературы. Автор книг «Плавучая опера» (1955) – «нигилистическая комедия», «Конец пути» (1958) – «нигилистическая трагедия», «Торговец травкой» (1960) – пародийный роман воспитания, «Козлоюноша Джайлс» (, 1966), «Заблудившись в комнате смеха» (1968), «Химера» (1972, Национальная книжная премия 1973 г.),и т д. «Джон Барт о своих романах – это романы «унижения и осмеяния». Своими учителями в «обновлении» литературы называет Борхеса, Беккета, Набокова.   Первый роман Барта «Плавучая опера» (1956) — по определению автора, «нигилистическая комедия», где он высмеивает собственнические принципы американской жизни, практически уравнивающие для героя выбор между жизнью и смертью. Тональность следующего романа «Конец пути» (1958), названного Бартом «нигилистической трагедией», мало чем отличается от предыдущего произведения. Третья часть, «Торговец дурманом» (1960) — «нигилистическая экстраваганца», пародийный роман, псевдоэпопея о колониальном освоении Америки. На противостоянии двух мировоззрений и строится сюжет “Конца пути” - типичного “романа идей”, чье внешнее действие сводится к серии затяжных философских дискуссий и череде рискованных психологических экспериментов и провокаций. От превращения в сплошной драматизированный диспут роман спасает адюльтерная интрига. Счастливый муж и примерный семьянин, Джо Морган едва ли не намеренно толкает свою простодушную красавицу жену Ренни к супружеской измене, а затем с маниакальным упорством копается в чувствах двух “предателей”. Кончаются эти игры в menage а trois трагически. Во время нелегального аборта Ренни нелепо погибает: ее вырвало в кислородную маску и ... (великодушно опустим омерзительные подробности).Мрачный финал и гнетущая атмосфера безысходного отчаяния, пронизывающая роман, тем не менее не отменяют того, что “Конец пути”, как и “Плавучая опера”, - это крепкая, берущая за живое проза. Пересказать роман, написанный в духе “черного юмора”, невозможно; содержание сводится к тезису об абсурдности бытия. Персонажи нарочито условны, напоминают рисованные фигурки из комиксов. Сюжет образуется алогичным сцеплением эпизодов, как прав., диковинно фантастичных. Наиболее употребительный прием – пародия. Его смысл: показать, что “правда жизни” не что иное, как бесконечная множественность субъективных о ней представлений.

Роман Барта “Козлоюноша Гайзл” (1906) (подзаголовок: “Роман, имитирующий форму романа и написанный автором, разыгрывающим роль автора”). Козлоюноша Гайзл, дитя природы и электронной цивилизации, вступает в свет, сознавая себя новым Мессией. Наподобие героев древнего эпоса, он отправляется в путь с целью разгадать тайну своего рождения и подарить человечеству свет истины. Мир в романе представлен как гигантский Университет, разделенный на Западный и Восточный кампусы, сотрясаемый время от времени Смутами, то “горячими”, то “холодными”. Разницы между кампусами особой нет: власть над людьми повсюду захватили компьютеры. Многочисленные и пестрые персонажи романа явились кто из мифологии, кто из истории, кто из области чистой фантазии. Роман кажется насквозь аллегоричным, но расшифровке не поддается, - слишком подвижны и неуловимы подразумеваемые значения. Герой оказывается как бы в хитроумной лабиринте, где ориентиры взаимно противоречивы: “Стрелки показывали туда и сюда, знаки на каждом шагу приказывали остановиться, идти, поворачивать…” В итоге своих исканий герой открывает, что в мире нет ни истины, ни лжи, ни добра, ни зла, - точнее, что они тождественны и взаимозаменимы.

Внимание!
Если вам нужна помощь в написании работы, то рекомендуем обратиться к профессионалам. Более 70 000 авторов готовы помочь вам прямо сейчас. Бесплатные корректировки и доработки. Узнайте стоимость своей работы.
Поделись с друзьями
Добавить в избранное (необходима авторизация)