Лицейский период творчества А.С. Пушкина (жанры, темы, литературные учителя).

Роль Лицея как школы поэтического воспитания будущего гениального поэта была очевидна уже первым его биографам. Сам Пушкин положил начало этой устойчивой традиции восприятия, отведя Лицею совершенно особое место в своем поэтическом творчестве; тема Лицея для него — символическое обозначение юности, дружбы и поэзии — далеко выходит за границы того, что обычно считается автобиографическим мотивом. Лицейская лирика была основой этого поэтического представления: в ней вырабатывалось литературное мастерство; она стала обширным резервуаром тем, идей и поэтических средств, развитых затем в зрелом творчестве Пушкина. Именно поэтому лицейский период считается в пушкиноведении относительно замкнутым этапом пушкинского творчества. От Анненкова идет убеждение, разделявшееся и позднее, что тематика и общая тональность лицейской лирики Пушкина продиктованы традицией французской «легкой поэзии». Вслед за Белинским Анненков указал на Батюшкова как на основного литературного учителя Пушкина, воздействие которого было, по его мнению, сильнее воздействия Жуковского. Известно, что большая поэтическая форма (поэма) была доминирующим жанром в эпоху становления романтизма. Это представление верно для пушкинского творчества в целом. Однако гипотеза о доминировании их уже в этот ранний период вряд ли может быть убедительно подтверждена. Вероятно, не случайно дошедшие до нас единичные опыты лицейской поэмы («Монах», «Бова»), а также «Сон», где подзаголовок «Отрывок» как будто указывает на наличие более крупного замысла, остаются неоконченными; у юного поэта нет ни терпения, ни опыта организации эпического сюжета. Поэма «Руслан и Людмила» — итог лицейского творчества, плод высокой концентрации творческой энергии уже достаточно зрелого мастера. Только со времени «Руслана и Людмилы» мы можем говорить о доминирующей роли поэмы в жанровой иерархии формирующегося романтического движения. Опыты лицейских поэм — своего рода «пробы пера». Это иронические, принципиально анахроничные повествования с условно-национальным колоритом. Их литературный ориентир — «Орлеанская девственница» Вольтера. В «Монахе» следование Вольтеру совершенно; оно сказывается в религиозном сюжете и ситуации, с ироническим столкновением сакрального и эротического, в прямых вариациях вольтеровских формул и элементов композиции. В «Бове» вольтеровское начало пропущено через призму русской литературной традиции («Бова» Радищева); поэма начинает вбирать в себя опыт русских литературных имитаций фольклора («Илья Муромец» Карамзина) и сатирических жанров типа «шутотрагедии» Крылова. Незавершенность опытов лицейской поэмы, не выделившихся в автономный жанр, оправдывает и то, что они печатаются в общем ряду лицейских стихотворений, а не в томе «поэм». Вопрос о жанровом составе лицейской лирики Пушкина — один из существеннейших для ее осмысления. Абсолютное большинство пушкинских стихов 1813—1815 гг. — послания и анакреонтическая лирика, как и другие лицеисты, он охотно пишет эпиграммы. Единичны произведения таких жанров, как ода («Воспоминания в Царском Селе», «Безверие»), кантата («Леда»), романс («Романс»), баллада («Сраженный рыцарь»); к балладному жанру тяготеют оссианические миниатюрные поэмы «Кольна», «Эвлега», «Осгар» и фольклорный «Козак»; особое место принадлежит сатире «Тень Фон-Визина». Начиная с 1815 г. доминирующим становится элегический жанр, утверждающий свое господство в 1816—1817 гг. Смена стилистических и жанровых ориентации позволяет условно разделить все лицейское творчество на ранний (1813—1815) и поздний (1815—1817) периоды. Ранний период творчества Пушкина проходит под знаком анакреонтики и гедонистической лирики. Это обстоятельство побуждало искать параллели к его стихам прежде всего во французской «легкой поэзии» XVII—XVIII вв. Этому влиянию противопоставлялись бытовые сцены в ранних пушкинских стихах как ростки «реалистического» творчества, продиктованные жизненными впечатлениями. Батюшков, после 1812 г. переживший резкий перелом в мировоззрении и осудивший гедонистические стихи своей молодости, пытался убедить своего молодого почитателя обратиться к «высоким», вероятно, эпико-героическим темам; эти рекомендации Пушкин решительно отверг. Подлинный поэт — это артистическая натура, творяшая по вдохновению, наитию, отмеченная духовной свободой и способностью эстетического переживания действительности. Отсюда упоение подлинного «поэта» жизненными радостями, предстающее как демонстративное самоутверждение личности, свободной от оков условного этикета и погони за социальными благами, на место которых ставятся дружба, поэзия, вино и любовь. Чувственные наслаждения полемически утверждаются как духовно и интеллектуально значимые; так, «сон», «лень» включаются в представление о «поэтической праздности» как потенциальном условии творчества. Гедонистические, анакреонтические мотивы в творчестве Пушкина и поэтов его ближайшего лицейского окружения достигают большой степени концентрированности и напряжения, порождая ряд лирических тем и ситуаций, прежде всего тему дружеского «пира», иногда с античными атрибутами свободной любви, с подчеркнутой чувственно-эротической окраской. Анакреонтика раннего Пушкина была чем-то большим,  нежели просто жанр; она порождала и специфические для нее жанровые образования («сказка» «Амур и Гименей»). Она наложила свой отпечаток и на дружеское послание — жанр, безусловно доминирующий в первый период пушкинского творчества. К посланиям принадлежит самое раннее из известных нам лицейских стихотворений Пушкина  — «К Наталье»; посланием «К другу стихотворцу» он дебютирует в печати. Это последнее является посланием-сатирой, образец которого дал Буало. Послание-сатира уже на ранних этапах лицейского творчества сменяется дружеским посланием. Лицейские послания Пушкина пишутся трехстопным ямбом и сохраняют элементы образной системы первоисточников, вплоть до заимствования отдельных поэтических формул. Именно эти послания в наибольшей мере отмечены духом гедонизма, и нередко стилизуют облик адресата в духе античного эпикуреизма. Особое значение имеет послание «К Жуковскому». В Лицее существовала традиция посланий к «наставнику», реальному или фиктивному, избираемому из числа сотоварищей поэтов, за которым признавалось право первенства. «Наставника» Пушкин выбирает себе из литераторов старшего поколения. Роль эту выполняет вначале В. Л. Пушкин, затем — и уже окончательно — Жуковский. Исследователи обычно подчеркивают, что доминирующее воздействие на Пушкина в лицейские годы оказывал не Жуковский, а Батюшков. Нет сомнения, что творчество Батюшкова в ранние годы было Пушкину ближе, чем аллегорическая и символическая поэзия Жуковского. Пушкин в своем индивидуальном творчестве мог ориентироваться преимущественно на поэтику Батюшкова, но не это определяло для него иерархию литературных ценностей. Послание «К Жуковскому» — декларация осознанного выбора поэзии как жизненного пути и столь же сознательной ориентации на только что сформировавшееся «Арзамасское общество безвестных людей»; в нем есть следы  знакомства с полемическими сочинениями против «Беседы...». Подпись «Арзамасец» предвосхищает будущее членство. Послание «К Жуковскому» обозначило новый этап литературного самосознания Пушкина. Именно в это время появляется замысел первого поэтического сборника, и именно Жуковский принимает на себя просмотр лицейской тетради, осуществляя на практике функцию литературного «учителя». Пушкин сознавал условность программы приверженности гедонизму, существовавшей как идеальная концепция, а не формула жизненного поведения и отнюдь не исключавшей обращения к иным, в том числе и социальным, темам. Социальная жизнь, прежде всего Отечественная война 1812 г., была важнейшим фактором, определившим мировоззрение Пушкина и его поколения. Это мировоззрение сказалось на лицейском творчестве Пушкина. Поколению Пушкина война принесла ощущение национального подъема, концентрации духовных сил и оптимистический взгляд на жизнь:

Вы помните: текла за ратью рать,

Со старшими мы братьями прощались

И в сень наук с досадой возвращались,

Завидуя тому, кто умирать

Шел мимо  нас...

Непосредственные отзвуки «военной темы» мы находим уже в «Воспоминаниях в Царском Селе» — официальной оде «державинской» традиции. Обращение юноши Пушкина к интимной исповедальной любовной лирике имело в первую очередь биографические причины: к 1815 г. относится его первое увлечение Е. П. Бакуниной, вызвавшее к жизни целый ряд стихотворений («Итак, я счастлив был, итак, я наслаждался...»); в литературе их иногда объединяют в «бакунинский цикл». Однако он не создавался автором сознательно, связующим началом в нем остается лишь единство адресата и эмоционального тона. Первые пушкинские элегии создаются тогда, когда в русской литературе только установился тип «унылой элегии», модель которой была задана Жуковским. В «унылой элегии» выработался определенный тип лирического субъекта — «мечтателя», созерцателя. Это юноша, часто юноша поэт, оплакивающий любовные страдания. Любовное чувство «унылой элегии» почти лишено чувственного начала; оно сливается с религиозным чувством. Все это так или иначе попадает в ранние элегии Пушкина, относящиеся к 1815—1816 гг. Жанровая форма их еше не сложилась; на пути к ней Пушкин пробует форму романса, образец которой также дал Жуковский, экспериментирует с сентиментальным романсом; делает попытки усвоить себе элегический язык Жуковского. Господствующий тон этих стихов — любовное томление и уныние. Элегическим посланием заканчивается лицейский период творчества Пушкина. Прощальные послания друзьям, написанные накануне выпуска, по самому своему характеру содержат элегические интонации, вместе с тем опираясь на уже сложившийся в пушкинском творчестве жанр дружеского послания. В них впервые возникает поэтическая тема Лицея и мотив «святого братства» («Кюхельбекеру»). Лицейская поэзия органически вливается в «петербургский период» творчества Пушкина.