Эсхил (525-456) - отец трагедии. Родился в семье землевладельца в предместье Афин. Аристократического происхождения, одобрял демократию - певец становления демократии. Участвовал в персидской войне. Победу принесло единство духовное – эллинский дух. Эсхил славит дух в произведениях. Идея свободы, превосходство полисного образа жизни над жизнью варваров. Эсхил – утро эллинского демократизма, единственный трагик, пьесы которого ставили после смерти.
Персонажи Эсхила монументальны, нет будничности. Ввёл 2го актёра. Для ранних пьес (Просительницы, Персы) характерны преобладание хоровых партий, малое использование второго актера, слабо развит диалог. Средний период - появляется центральный образ героя, охарактеризованный основными чертами; развитие диалога, прологи; четкими становятся образы эпизодических фигур. Третий этап представлен Орестеей, с более сложной композицией, нарастанием драматизма, второстепенными образами и использованием 3х актеров.
1й период: трагедия Просительницы (Умоляющие) основана на мифах о 50 данаидах –осваивает проблему брака и семьи. Славит законы греческого полиса. 50 Египтиадов хотят 50 Данаид. Данаиды вместе с отцом – в Аргос скрываются у царя Пеласга. Данаиды – хор. Пеласг – 1й трагический герой, проблема – помочь Данаидам - война с Египтиадами, бесчеловечно. Пеласг поступает как правитель – советуется с народом. Пролога нет, пьеса открывается выходом хора в орхестру. 2й актер использован слабо; диалог развертывается между одним из актеров и корифеем В конце Просительниц к хору Данаид присоединяется хор прислужниц, которые воспевают власть Афродиты. След 2 части Просительниц восстанавливаются из мифа. Данаида Гиперместра, спасает её Афродита.
Персы - основанна на реальных событиях (Соломинская победа 480г). Сочувствует персам, обвиняет императора Ксеркса, пошел против установленного миропорядка – осушил море, сковал Геллеспонта. Боги выбрали греков для возмездия. Хор - персидские старейшины. Матери Ксеркса Атоссе сниться, что Ксеркс запряг в колесницу 2х женщин – Европу (бесится) и Азию (терпит). Она вызывает тень мужа Дария, он предвещает поражение персов. Эсхил хочет показать: демократия греков – причина победы, склонность Ксеркса к насилию – плохо.
Семеро против Фив - борьба между сыновьями Эдипа за власть над Фивами. Партии актера преобладают над хоровой частью, яркий образ героя. Других образов в пьесе нет; 2й актер использован для роли вестника. Началом трагедии служит актерская сцена, пролог.
2й период: Прометей-огненосец (468-458г) - 1 часть. Прометей прикованный - 2ч. Прометей освобожденный - 3ч. Прометей олицетворяет творческие способности чел в борьбе с природой. Вера в олимпийских богов поставлена под сомнение: Зевс несправедливо поступает с Прометеем.
3-й период: Орестея - 458г до н.э. Трилогия дра. Судьба рода Танталидов – Атридов. Род – неделимое целое. 1я трагедия – Агамемнон - возвращение из-под Трои, после окончания войны возвращается в Аргос, дома его ждет Клитемнестра. Между действиями в 1й и 2й трагедии – 7 лет. 2я – Хоэфоры - женщины, приносящие надгробные жертвы. 3я– Эвмениды - суд над Орестом. Эриннии по законам матриархата наказывают.
Особенности творчества: герои появляются в момент душевного напряжения, личность сама по себе не интересна, торжественный возвышенный стиль (значение конфликта), богатство лексики, внутренней рифмы, яркость приемов.
Анализ трагедии Прометей прикованный - подвиг титана Прометея, подарившего огонь людям и за это наказанного. Ист основой трагедии могла послужить эволюция первобытного общества, переход к цивилизации. Эсхил убеждает в необходимости борьбы с тиранией и деспотией. В трагедии рисует образ борца, морального победителя. Дух чел нельзя побороть. Повесть о борьбе против верховного божества Зевса (деспот, предатель, трус, хитрец). Произведение поражает краткостью и незначительным содержанием хоровых партий. Драматургия слаба, жанр декламации. Характеры монолитны и статичны. В героях нет противоречий, выступают каждый с одной чертой. Действия нет, трагедия состоит из монологов и диалогов (художественны, но не драматичны). По стилю — монументально-патетическая (действующие лица боги, патетизм ослаблен—длинные разговоры, философское содержание, спокойный характер). Тональность восхвалительно-риторическая декламация в адрес единственного героя Прометея. Все возвышает Прометея.
Развитием действия является нагнетание трагизма личности Прометея и нарастание монументально-патетического стиля трагедии. Характеры Прикованного Прометея напоминают характеры ранних трагедий Эсхила. В образ Прометея вложен глубокий смысл.
Поможем написать любую работу на аналогичную тему