В ХХ веке есть несколько периодов где на 1 план в литературном процессе выходит поэзия. Это начало ХХ века, затем более краткие периоды- 60-е годы, отдельные явления 70-80-х годов. Если говорить о Гумилеве, попытаться в нескольких стихах обозначить диапазон его творчества, то сюда может войти стихотворение «Озеро Чад», «Рабочий», в котором Гумилев предсказывает свою судьбу, «Шестое чувство»… Нужно уметь процитировать.
Отец у Пастернака, Леонид Осипович, был художник, мать – музыкант. Отец имел большой авторитет, среди его работ выделялись иллюстрации к романам Л.Н.Толстого. Эти иллюстрации стали классическими… Чтобы понять мировоззрение Б.Пастернака, нужно понять в какой среде он сформировался и вырос. Мама музыкант-исполнитель, в семье много детей и когда один ребёнок заболел, а она уехала давать концерт, вернулась, а у ребёнка оказалось воспаление лёгких и сильная температура и с тех пор она прекратила концертную деятельность, сделала выбор в пользу семьи. Но дома музыка звучала. Б. Пастернак вырос не просто в уникальной, а в какой-то сверхаритмированной культурной среде — живопись, музыка. Пастернак долго выбирает: каким путём идти. Он рисует, но быстро с этим заканчивает и больше уже к живописи не возвращается. Но затем музыка, философия, только затем поэзия. Вот сколько много нужно знать, чтоб понять Пастернака в полной мере и адекватно.25 00
Учебники Марка Липовецкого, Натана Лейдермана «История литературы 2 половины 20 века»
1.Основные этапы русской литературы 20 века
2.Серебряный век в русской литературе
О том как строится история литературы. Чтобы создать историю литературы нужно выбрать критерий, по которому этот процесс можно поделить на некие кадры. Потому что история- некое движение, развитие. Как один из вариантов- движение к какой-то цели. Но цель совсем не обязательно в истории. И если обратиться к философии, как к некой дисциплине , описывающей мироустройство, то увидите, что существуют 2 концепции устройства бытия. 1-я утверждает– мир движется к некой цели, развитие мира как движение к абсолютной идее; всё что происходит в бытие– это процесс самопознания абсолютной идеи.
2-я концепция—цели нет, есть некое движение, но у этого движения нет предела. Описывая это движение без цели используют разные модели. Наиболее популярная – модель биологическая, т.е. что-то рождается, расцветает, созревает, умирает, снова возрождается и т.д. Другие модели рассматривают не процесс умирания-возрождения, а процесс обмена информацией, накопления информации... Любая история, в том числе история литературы, некая модель, схема, условное представление о том что происходило. Это всегда обеднение того что было в действительности. Пример: несколько десятилетий назад в советском литературоведении была общетеоретическая модель истории литературы- советская идеология базировалась на марксизме, марксизм в своё время базировался на гегелианстве и как любая концепция, выросшая из философии гегельского типа, марксистская, потом марксистско-ленинская философия и отсюда советское, марксистско-ленинское, литературоведение, оно считало что история литературы- явление прогрессивное, движение к реализму, реализм и есть высшая итоговая точка развития литературы. И отсюда делался вывод что, всё что было до реализма не столь совершенно а после того как появился реализм- всё что как бы нереализм—несовершенно. Любое отступление от реализма несовершенно.39.09 Эта модель существовала долго и сегодня у неё достаточно много сторонников (многие до сих пор считают что реалистическое искусство - высшая форма искусства). история литературы –это некий процесс на каждом этапе которого ставятся некие задачи, они рождаются из самого искусства, они могут быть навязаны обществом (советский период–период, когда искусству навязываются определённые идеалы, темы, стиль и т.д.). Если сравним развитие европейской литературы и русской то что увидим— в 30-е годы 18 века у нас появляются первые пииты : Ломоносов, Кантемир, Державин и т.д. Автор первого поэтического сборника Сумороков – «Езда в остров любви» и представлял перевод французского прозаического романа с включением поэтических текстов. Это как бы точка отсчёта истории русской…. Русская проза начинается с Карамзина, если говорить о светской прозе. На западе уже написаны к этому времени «Дон Кихот», трагедия Софокла «Эврипида», есть театр Россина, уже есть Шекспир – огромная культура , у нас она только зарождается. Учёные, подсчитывая разницу в развитии, считали, что в 18 веке русская культура отставала на 500 лет. А дальше начинается уникальная вещь –за 19 век русская культура совершает колоссальный рывок- за 100 лет это отставание полностью ликвидировано. Но в результате русская литература 19 века обретает уникальные черты, вследствие того, что русская литература движется с иной скоростью, т.е. то, на что Европа тратила десятилетия мы тратили годы и поэтому в силу спрессованности культурного опыта, когда рядом оказываются классицизм и реализм, романтизм и барокко – они не растянуты во времени как европейские истории литературы, они существуют синхронно, параллельно и рождаются сложные художественные конгломераты, которые не имеют аналогов в европейской культуре. Пример. Творчество Гоголя. С донной стороны принято считать что он один из первых русских реалистов, с другой стороны очевидно мощное влияние на гоголевское творчество религиозной мысли. Религиозная литература характерна для средневековья, раннего возрождения (Данте). Гоголь совмещает реалистические взгляды—интерес к деталям, быту, повседневности. Рядом с этим появляются совершенно уникальные религиозные темы, мотивы. Пример… Как понимать «Мёртвые души». Главный герой Павел Иванович Чичиков, ездит по России, скупает мёртвые души. Он оказывается случайно около дома Коробочки. Этому предшествует – Чичиков выезжает от Манилова в благостном настроении в карете, кучер пропустил нужный поворот и на первом попавшемся повороте сворачивает (как поступил бы любой русский человек в данной ситуации), не думая куда приедет, и через некоторое время Чичиков замечает, что бричка едет не по дороге а по паханой земле и кричит кучеру: -Ты меня сейчас опрокинешь!..(нетипично для человека— Не опрокинул бы). И бричка падает на бок и Чичиков летит в грязь, идёт дождь и в этот момент Чичиков видит свет, который льётся из окна дома Коробочки. Трактовка этой ситуации— она напоминает сюжет картины итальянского художника Караваджо «Прозрение Савла» (один из апостолов Петра, а их было 12, Павел стал апостолом будучи мытарем( сборщик налогов). Мытарь Савел, услышав голос Христа и уверовав в него, увидел высший свет, божественный, и этот свет прозрения полностью его изменил: взял имя Павла, стал учеником Христа последовал за ним). У Караваджо в картине момент, когда Савел лежит на земле, упав с лошади, и видит высший свет. И легко догадаться что картина падения Чичикова очень напоминает и данный библейский сюжет и конкретней сюжет картины, который Гоголь знал. Т.е., когда мы совмещаем картину Караваджо и бытовую комическую картину из «Мёртвых душ», то понимаем что перед нами не просто именно комическая картина, но помимо комического, бытового разворачивается другой религиозный план— план прозрения, но прозрения не истинного, а лжепрозрения (Чичиков духовного переворота не переживает). Очевидно что гоголевский текст содержит колоссальный религиозный подтекст, который там есть. Этот пример показывает что в русской литературе 19 века было много разных по происхождению черт, которые срастались и это давало уникальный текст .
Мы видим что ещё Пушкин Европе тогда не был интересен. Лермонтовский роман «Герой нашего времени» уже был переведён и был одной из настольных книг великого французского поэта Бодлера— Бодлер Лермонтова знал, стихи и прозу его читал. Начинается увлечение русской литературой в Европе с Тургенева. Тургенев такой европейский писатель, который переводится на европейские языки, его читают, уважают. Он признан европейской писательской семьёй, у него широкий круг общения, но переворот совершают Достоевский и Толстой. Потому что именно их произведения переворачивают европейское сознание. Начинается обратный процесс. Если до этого момента европейская культура мощно влияла на русскую (Достоевский испытал влияние французского и немецкого романтизма и Бальзака, перешедшего к реализму; Толстой—художественные и философские произведения Жан Жака Руссо), то дальше восприняв предшествующий и европейский и русский опыт, Достоевский и Толстой создают уникальный художественный…..?...... Достоевский при жизни не был популярен в Европе, как частное лицо он прожил 5 лет и не общался ни с одним писателем. После его смерти через несколько лет начинается бум Достоевского, который продолжается до сих пор. Фридрих Ницше (гордец, которых мало) берёт роман «Бесы», делает пометки, поражаясь глубине наблюдений русского автора. Зигмунд Фрейд (великий венский врач, а потом мыслитель)настолько поражён Достоевским, что пишет работу «Достоевский и проблемы отцеубийства», видя у Достоевского явный эдипов комплекс. Дальше идёт мощнейшее влияние Достоевского на немецкую культуру, французскую. Французский экзистенциализм— (ЭКЗИСТЕНЦИАЛИЗМ (от позднелат. exsistentia — существование), или философия существования, ) САРТР Жан Поль, Альбер Камю, вырастает во многом из Достоевского прямо и опосредованно. И, наконец, Япония. Любой образованный японец завидует русской культуре, испытывает глубочайший комплекс неполноценности, потому что у нас есть Достоевский и Чехов. Классика для них у Чехова «Вишневый сад», потому что сакура и смерть- любимая тема японской культуры. Японская культура чувствует, что рядом есть колоссальный культурный сосед, которого надо читать. Достоевский и Чехов –национальные писатели Японии. Есть трагический пример— АКУТАГАВА Рюноскэ (1892-1927), японский писатель, который поклонялся Достоевскому, и в 35 лет покончил жизнь самоубийством 56,40 . Когда искали ответ , что заставило его уйти из жизни, один из вариантов ответа был такой — АКУТАГАВА настолько глубоко погрузился в мир Достоевского, проникся теми вопросами, которые решали его герои, что не найдя ответа, как и герои Достоевского, он , оказавшись в глубочайшем мировоззренческом тупике, ушёл из жизни. Это одна из версий ухода.
К концу 19 века имеем мощнейшую русскую культуру, которая на Западе обретает всё больший вес и влияние. Не случайно жизнь Толстого в последние годы – это жизнь всеевропейского мыслителя. Это Ясная Поляна, куда едут ежемесячно, порой еженедельно западные корреспонденты, берутся интервью, пишут статью – «Граф Лев Толстой–фигура европейской значимости». Лев Толстой попытается разорвать тот круг в котором оказался, круг несвободы. Лев Толстой в конце жизни приходит к мысли— надо жить естественно, нужно отринуть всё ложное, что нас окружает. Ложное – это деньги, слава, чины, звания. поэтому с одной стороны он идёт упрощения, начиная с одежды и кончая образом жизни, а с другой стороны он окружен этим вниманием, которое стало формой тюрьмы. И в итоге шаг поразительный – Толстой, которому за 80, ночью, тайно, с помощью дочери, которая ему сочувствует, одевается, чтобы жена не услышала и покидает Ясную Поляну, чтобы отправиться в монастырь, где живёт его сестра. Цель первоначальная – уехать. Жена слышит шум, бросается в погоню, но оступившись Софья Андреевна падает с мостков в пруд, бежит переодеваться, время потеряно, Толстой успевает добраться до жд станции, садится в первый попавшийся поезд. Билетов нет и он покупает самый дешевый билет, он сидит на сквозняке и через несколько часов Толстой заболевает. Станция Астапово Тульской губернии, поезд останавливают, его обнаруживают уже без сознания. Через несколько дней на кушетке железнодорожного смотрителя он умирает. И на несколько дней станция Астапово становится центром европейской культуры— туда едут люди тысячами, чтобы вести репортаж, чтоб проститься, увидеть последние минуты жизни гениального автора. Это 1910 год. Это фон на котором начинается 20 век. И если поставить вопрос - к этому времени влияние европейской культуры завершилось или нет?–Нет. Как бы на каждом новом этапе русская культура получает мощную инъекцию европейских идей, мыслей и плодотворно их осмысляет. Русская культура испытывает мощное влияние в начале 20 века французской поэзии (Школа ПРОКЛЯТЫХ поэтов)- Рембó, ВЕРЛЕН, Бодлер, а также рядом с ними ЛОТРЕАМОН, МАЛЛАРМЕ Второй круг- это фламандская школа. Именно французская поэзия становится востребованной Русской культурой, под влиянием этих авторов формируется русский символизм. Первым этапом в истории Русской литературы становится СЕРЕБРЯНЫЙ ВЕК. Он начинается в 1894-95 годах, завершается как этап, период приблизительно в 1921 году. Совершенно очевидно, что в этот период не все писатели и поэты входят в тот круг, который называют СЕРЕБРЯНЫЙ ВЕК (круг модернистов). Такие авторы как Бунин, Куприн, Горький, Зайцев, Андреев – они как бы вне модернистских кругов, они составляют своё направление, которое декларирует верность реалистическим традициям, своим гражданским традициям. Но на самом деле влияние модернизма колоссально на всех, в том числе и на Горького, Зайцева и тем более на Андреева. Всё-таки этот период в истории литературы очень целостный.
Поможем написать любую работу на аналогичную тему